诗歌是阐述心灵的艺术。诗人吴锦雄的第五本个人诗集近日由长江文艺出版社出版。该诗集汇聚了吴锦雄于2021年所创作近140首诗歌，集中呈现了他在诗歌创作上的所思所想所感。

　　受访者供图

　　70后诗人吴锦雄是国家二级作家、中国作家协会会员、广东省作家协会会员、深圳市作家协会会员、深圳市文学艺术评论家协会会员、深圳市福田区作家协会副主席。多年来，吴锦雄勤奋有为，保持着旺盛的创作力，近年来更是多部著作问世。

　　散文诗集《青春图腾》、报告文学集《还看今朝》、散文集《雄心》、诗集《我爱过而又失去的女人》《短歌》《蓝火》等等展现出吴锦雄蓬勃的创作力，备受好评。今年1月，吴锦雄的诗集《我们都是城市里的一颗仙人掌》在英国出版，展现他对当代都市人精神层面以及生存终极意义的揭示和追问，为读者勾勒出一个多面的诗人以及诗人丰富细腻的内心。

　　“我手写我心”，这是吴锦雄一直坚守的诗歌创作理念。近年来，他观照内心，不断自省，审视自己写诗的内在驱动力。他发现写诗已经成为生活的一部分，在写诗中重新发现与自省，已融入他的生命与生活。“写作本来就是疏解心中块垒，在写诗之中就明透了释然了。”

　　“在内省的心情中说话”是著名诗评家耿占春对吴锦雄新诗集的读后感。“吴锦雄诗歌的启示就在这里：丰富的内省经验，诸多的内省时刻，强化了诗人的自我认知和对经验世界的敏感性。读着吴锦雄的诗，我意识到，有如传统儒家那样，写诗已成为今日保持慎独精神、省身意识的现代方式，亦具有精微的精神分析功能。”

　　翻开吴锦雄的这本诗集，日常化又带有诗意的一个个意象扑面而来。从《幸福的人》《17岁的阳光》《春天》到《白天与黑夜》《簕杜鹃》《一个人的传记》等等诗歌，以多种象征、暗喻等手法，都指向诗人内心的醒悟时刻。生活与世界诸多意味深长的细节，从隐微感知升上意识层面，他的诗歌直面自我，向内探索。

　　“吾日三省吾身”。吴锦雄通过诗歌所表达的自省，是从日常经验出发的，表现他对日常生活的关注与思考。比如，在诗集中，他对日常事物信手拈来，以自己敏锐的观察，让陌生与日常之间保持了一种平衡，进而转化为诗行。因此有评论家认为，吴锦雄的诗歌有一种生活的“粗粝感”，这种粗粝感不仅来自他对生活、人生、社会的深入思考，更来自他自己与内心直接对话后碰撞出来的火花。

　　写诗也是维系内在灵性的方式，在吴锦雄这里，一种与内省体验密切相关的语言意识流溢在他的诗歌中，体现出诗人修辞立诚的宗旨。吴锦雄将诗歌作为深刻的生命体验，并始终坚守内心与传统，以诗歌传递出积极向上的正能量。吴锦雄表示，他始终认为，诗歌要言之有物。 “每一首优秀的诗歌文字背后总会涌动着丰富的情绪和思想。这便是诗歌的非语言价值。我希望通过我的诗歌，提炼出一种给读者以希望的力量，从而彰显诗歌的精神。”

　　“炼句不如炼字，炼字不如炼意。”吴锦雄告诉记者，自己在写诗过程中尤为重视意境的凝练。“能以光风霁月之怀，写冲淡闲远之致”，他的诗将我们从现实生活中提升，进入崇高清灵的意境，抵达更深邃广袤的精神世界，与读者之间形成精神的共鸣。正如耿占春所言，吴锦雄的诗，每每向读者披露出这样一种处在精神生活深层的心境，它表达的是诗人总体上对生活世界的基本感受，或渐趋稳定的感知方式，固然心境不免主观性，它仍然是每个人从中意识到自身和看待世界的方式，甚至比专业知识更深刻地影响着人的价值观。

　　“求诗于书中，得诗于书外”，吴锦雄表示，在诗歌创作这条路上，他将上下求索，充分展现诗歌直抵人心的精神力量。(记者 尹春芳)