8月22日，乐府学会第二届年会暨第五届乐府歌诗国际学术研讨会在京举行，来自海内外的学者围绕乐府文献、礼乐制度、乐府歌诗音乐形态等议题展开研讨。

　　从古代文献记录来看，乐府学的概念自古有之。从汉代开始，就有人有意识地收录乐府歌辞、研究乐府理论。《史记》、《汉书》中都记录了乐府活动和研究情况。唐代大诗人李白曾向人传授“古乐府学”，到宋代更出现了乐府学集大成著作《乐府诗集》。

　　以往研究乐府只是把这些作品当作纯粹的文学文本研究，而忽视了乐府的其他特性。乐府学会会长、首都师范大学文学院教授吴相洲表示，随着学科的交叉融合，学界逐渐认识到乐府诗是一门综合性艺术，涉及音乐学、文献学、考古学、民俗学等多个学科，这同时对乐府学也有了新的阐释。

　　与会者提出，乐府学发展以宋代为界，分为两个阶段。宋代以前，由汉到唐五代每一个诗歌发展阶段，乐府诗都具有标志性意义的作品，离开了这些作品根本无法描述这一时期的诗歌史。比如离开了乐府诗，就无法准确谈论“三曹”、无法谈论李白、无法谈论盛唐边塞诗人。宋代以后，乐府在诗歌史上的标志性作用就逐渐被词曲取代。吴相洲认为，“宋代之后的乐府学创作依然存在，而且数量巨大。然而，宋代之后的乐府学研究目前仍是一处‘荒地’，相关研究较为薄弱，需要不断拓展和丰富。”

　　此次研讨会由乐府学会、首都师范大学中国诗歌研究中心等联合主办。