商震（《诗刊》常务副主编）

今天是陆健的诗歌研讨会。陆健的诗歌研讨会也开了N次了。我想说的是，陆健是一个喜欢以社会实践入诗的人，用诗人的眼光看社会，看人生。我想谈谈诗人的价值、意义。有人说诗人应该多关注外部世界，有人说诗人诗人向内看，要写灵魂。其实我挺怕说“灵魂”这个词的。“灵魂”没有颜色，没有形状，他大概说的是需要关注内心。它的功能很难用一个词来界定。通过这本书我知道了陆健在想什么，他的内心对社会的反映，他要表现的是诗人群体的状态，他对一个个诗人的描述，不是画像，而是抓住是人们的一个个小的趣事，一言一行，一颦一笑，来诠释诗人的社会价值，诗歌的意义。所以陆健既是关注社会的，又是关注内心的人。

祁荣祥（将军诗人、书法家）

陆健的这本书，我们一起去宜宾的时候他给了我，我当天晚上就读了，很有意思。很机智很诙谐，有幽默，有调侃。我在喜悦中把诗读完。他给我一个启发，就是诗也可以这样写。叫我大开眼界。

张玉太（作家出版社资深编辑）

一个诗人，在平凡的生活中，在与他人的接触中发现诗意。不是照相的，有叙述有描写，有调侃。

曾凡华（著名诗人，线装书局总编辑）

作为出版社的负责人，这本书我看了两遍。我觉得，在诗歌史上，说句大话——它是划时代的。诗人写诗人，没有人出过这样一本书。就我看到的，没人这么出过。所以我支持这本诗集的出版。书出了之后我又看了一遍，很欣慰。我认为陆健是当代诗坛为数不多的比较纯粹的诗人之一。这样的书出之不易，写之不易。

邱华栋（著名诗人、小说家，《人民文学》副主编）

前段时间我收到了陆健兄的这本书，一口气读完。这里面涉及到的诗人多数是我们有接触的。首先我认为它有文学史的价值。多年后别人研究当代文学史时看到这本书，能看到当代诗人的很多鲜活的生动的细节，它提供了非常丰富的内容。其次这样的作品写作实际上是很难的。比如说绘画，我们知道素描要抓住人的特征。陆健兄功力特别精湛，抓住了人物特点，比如写到杨炼，说他在巴黎（还是伦敦），居室里有一个挂图，我马上就记住了；写老韩（韩作荣）当《人民文学》主编之后，选稿严格，用层层烟雾把自己包裹起来。很多，每首诗里都有诗眼，都有把诗人特质抓住的东西。这是非常难的。

徐忠志（文学评论家，中国作家出版集团管委会副主任）

粗读这本书，我觉得作者的功夫犹在本书之外，显示了深厚的功力，对人物故事线条的精准捕捉，然后很洒脱地呈现出来，有的是一次邂逅的印象，有的是瞬间感觉的片段。陆健的诗我没系统读过，但我知道自八十年代以来，不管南风北风，西风东风，那么多派别，他始终坚持自己独立的追求和个性化存在。这本诗集集中体现了他对朋友的真诚，对朋友开怀一笑式的呈现。形式多样，甚至有的还用了歌词复沓的手法。特别希望他能把这种状态保持下去，这样松弛、自由地表达内心。

顾建平（批评家，《中华辞赋》总编辑）

我的看法有三点：一，虽然用漫画的、夸张的、有些讽刺的语调来写，实际上背后都是温馨的友谊；二，它有很好的切入点，所以每首作品都不一样；三，这本诗集同时又是很重要的诗歌史的资料。它非常珍贵，在我们的出版物、我们的诗集中是很少见的，是诗书画结合的艺术品，图文并茂。

赵智（著名诗人，《作家网》总编辑）

这本书好在哪？书的信息量非常大。我通过看到作者，也看到了一个诗人群体。从这点来说这本书真是太好了。平时我收到很多诗集，只是随便翻翻，看他的情感、语言，可能这些都没什么可看。陆健这本诗集我反复看，第一遍也许有的东西没看出来，第二遍感觉有趣味，就像陆健散漫地散步到诗人圈子里，不断寻找别人有趣的东西，寻找一些细节。他把这些细节抓到了，写成了诗。他这本书我特别喜欢，从“喜欢”的角度看，一本诗集如果能让别人喜欢，他就已经非常成功了。不管用什么样的方式来表达，写成什么样的诗句，你已经成功了。

洪烛（著名诗人、散文家、中国文联出版社文学部主任）

我属于“被画”的，作为“画中人”我发个言。陆教授在《诗坛N叟》中写到我（《钉子户洪烛》）。看这首诗的时候我想，这是我吗？我觉得好像是我。我问别人“这是我吗”，别人说是我。我认为，这就是我了。通过这首诗我思考，我觉得好像我不了解自己，我只是距离自己最近的陌生人。包括他写别人，“别人”似乎多少和我们认识的诗人有些不一样。可对读者来说，奥，原来诗人是这样的。引发了读者的好奇心。我认为这是一种双重变形。第一，诗人笔下的人物，通过艺术手法画出的是神似，这和形似有距离、有落差、有反差，这就是所谓的“艺术”吧；第二，这个时代也让诗人“变形”。我们这代诗人和艾青他们不同，和新文学运动时的徐志摩、胡适那代诗人也不一样，因为时代在变。《诗坛N叟》的重大意义是，留下了我们当代诗人的痕迹。诗歌边缘化之后，或者说诗人从神坛上走下来之后，诗人的诗魂还在，陆健捕捉到了这些闪光点。

李犁（著名诗人，艺术评论家）

我觉得这本书和《一位美轮美奂的小诗人之歌》比起来，可以说非常好玩了。这本书在文本上也是有贡献的，它提供了一种新的写作方法。从诗歌美学上、诗歌品格上说，叫“谐趣”，就是诙谐和情趣，先诙谐后情趣，起于诙谐，止于情趣。这是从单首诗作讲，整体看，你把这几十首诗看完之后，其实你心里挺沉重的，挺心酸的。当代诗人在社会中的位置、状态，还是边缘化的，自娱自乐，苦中作乐，被社会所忽视，进不了主流，虽然活得很干净，很洒脱，但在这个时代可有可无，属于这样的位置——他们在社会中显得太微不足道了，只能自己调侃调侃。这样一个群体放在时代大背景下。这么分析《诗坛N叟》的意义就很重大了，我们在笑过之后心里就很沉重了。一轻一重，一诙一谐，不仅提供文本的写法，在思想含量上——你要看完，你仔细思考，就会看到思想的力量。

北塔（诗人翻译家，中国现代文学馆研究员）

我谈两点。一，就我个人来说，我也写人，人的命运，人在历史中的遭遇。我强调神学的向度，形而上的向度。八十年代这种向度被强调的很厉害。陆健写人物，把神话思维、人的神性消解掉了，他把诗拉入人和人的空间里来，和人建立一种关系。他为我们这个时代的思维转型留下了一个注脚；二，这本书是连接传统的，李白的诗，十有七八是应酬之作，当然他不仅写当时的诗界人物，他写各行各业的人物，从贵妃到引车卖浆者流。我们可不可以编选一本李白的人物诗选，对照着看，李白是怎么写人物的，陆健是怎么写人物的？

红孩（著名作家，中国散文学会副会长）

写诗人的画像这类诗，一，诗人要有诗感；二，对写作对象要熟悉。诗写人物怎么写？散文、报告文学怎么写，是不一样的。咱们报纸上发的写人物的东西，大部分都不行，没有细节，没有一两个能抓住人的细节。我看这本诗集，比如写雷抒雁这首（《雷抒雁在一天之内的三次野蛮修辞》），有几句就让我记住了。“你是喜欢吹呢还是喜欢被吹？”谢冕的形象、老雷的幽默感就出来了。

唐力（著名诗人，《诗刊》编辑）

首先，把别人认为没有诗意的细节通过鉴别筛选出来。细节是记忆，也是诗意的存在物。人物有意味的细节背后呈现的是美、善、真。通过一二个细节呈现人的整体形象；其次，善于将情趣化为细节，生活的细节和情趣合二为一，经过心灵的内化，选择和淘洗留下的细节。这些细节融入了陆健老师的情感在里面。这样的人物和真实的人物可能有区别，也许被描写对象读了诗之后说，“原来我还是这样一个有意思的人啊？”再次，《诗坛N叟》表现出写作的自由度，心态放松，不担心被描写的人生气。通过内心的想象对人物进行还原。

商泽军（著名诗人）

陆健这本诗集，他对每个人把握一个特点，写得很到位，像朋友在一起聊天喝酒。读诗的时候像看着一个小视屏。又像散步，比如《商震和大解的小棉袄》、《王燕生和酒》，作者要表现的，都恰如其分地表现了出来。又像对朋友的诉说，亲切，平淡。

潇潇（著名诗人）

我读了《诗坛N叟》很感动，有一个当代诗人用文字在为诗坛人物造像。他抓住了每个人非常精彩的一个点，比如写芒克那首，短短的几句诗，就把芒克的精神状态和生活状态写得栩栩如生。