2月16日下午温哥华市中心Tom Lee通利音乐厅全场爆满，场内座无虚席，不少人站立在墙边，而场外大约还有三分之一的演职员和观众不得进场，只能在演出的段落间隙与场内人员轮换入场。据负责入场的主办方义工说，这已经是在一周前就停止订座，并退掉了已经预定的60多位观众，还是出现了上述令人欢喜令人忧的局面。是什么演出如此火爆？这就是近期在温哥华华裔文化圈引起强烈反响的“诗与钢琴”朗诵音乐会。从筹备到成功举办，短短一个半月，诗与钢琴这两样皆属小众的艺术形式的组合却超乎寻常吸引了大批社会观众，打破了主办方原计划的沙龙诗歌音乐会。

        这场诗歌与钢琴的盛宴，作为第四届华语诗歌春晚温哥华分会场的首次开幕，一定程度地成功展示了温哥华诗歌创作和朗诵的风貌，鼓舞了大批本地诗歌爱好者。今年1月甫一成立的加拿大蓝风诗友俱乐部初出茅庐即小试牛刀，承担了此次华语诗歌春晚温哥华分会场组织工作，与本地享有盛誉的TomLee通利琴行联合主办，终于在2月16日下午圆满落下帷幕。

       “虽然我们的双脚只能立于方寸之间，诗歌却可以抵达远方，因为风的缘故；虽然我们的生命只有短短的一生，真情却可以铸就永恒，因为诗的缘故”。舞台投影幕布上映出华语诗歌春晚首届温哥华分会场在市中心加拿大广场Canada Place 向海内外同胞祝福新年的视频，这回响在蓝天碧海之间的诗意的贺词拉开了“诗与钢琴”演出现场的序幕，接着在旅居温哥华的著名前辈诗人痖弦的祝福视频中，来自加拿大英文影视界的著名华裔演员涂宾Anthony Towe 和本地资深电视人姜慧女士作为本台晚会的主持人宣布第四届华语诗歌春晚首届温哥华分会场"诗与钢琴“演出开始，并邀请Tom Lee主办方负责人Chuck Cave先生发表简短开幕词。随后，20位本地慧众国际汉语推广中心的小学生朗诵了怀恋往日传统春节、充满人情暖意的《童年》。天籁的童音一声声呼唤“小时候的年” ，把人们带回到从前中国年的世俗画卷里。

         作为当代华语诗坛的两位大家：已故诗人洛夫先生和痖弦先生，他们与温哥华的深厚渊源已成为当代海外华语诗坛的美谈和温哥华华人世界的骄傲，这台温哥华的朗诵会自然不能少了他们的诗作。由毕谊民先生朗诵的洛夫先生名作《边界望乡》和胡发翔先生朗诵的痖弦先生的名篇《红玉米》，将沉浸于新年欢乐的稚气童声瞬间转入到海外华人远离祖国的乡愁与思恋故土的深情呼唤。虽然两位朗诵者均非专业从事播音或话剧，但他们以深情、沉稳、对原作理解的深刻并融入自己海外游子心声的表演，令观众喝彩。来自杭州的专业语音指教师梅子一改以往温婉冲淡的朗诵风格，她与本地朗诵爱好者张景晨先生合作的白桦的《船》，激情澎拜、大气磅薄，给观众留下了深刻印象。本地诗友韩长福朗诵自己创作的《父亲》，这首原创诗作经过修改打磨，又通过作者本人浑厚的嗓音演绎，再现出感人的父子情谊。由温哥华话剧团演员富强朗诵的已故著名诗人雷抒雁的短诗《我是你的良心》，音质醇厚，表达深沉含蓄，把这位以书写张志新烈士的长诗《小草在歌唱》而被称为”人民的诗人”的良知与哲思，再度展现在观众面前，令人喟叹。多位加拿大诗人诸如来自温哥华的冯玉、索妮娅、姜云峰，和来自蒙特利尔的陆蔚青、索菲，还有旅居纽约的著名华语诗人、也是本次活动的特邀编审王渝、美国的枫雨等人的诗作，均由本地的播音专业人士卓凝和朗诵爱好者向虹、张国瑞、邢虹、王喜娟、梁华、彦茹、刘欣莉等演绎得精彩纷呈，他们在舞台上的朗诵将原作的意象和意境立体地呈现给观众。生动地体现了朗诵艺术对于现代诗歌的推进和拓展。

          诗人朗诵自己的作品，自古以来是诗歌艺术活动中的传统，也是观众所期待的。诗人自己的朗诵少了表演，却还原了诗人创作的那一刻情境，让观众直接感受诗人的原创情绪。原本准备到场朗诵自己诗作《红玉米》的诗人痖弦，因健康原因未能如愿，成为这场在温哥华本地举办的诗歌春晚的一大缺憾。好在他在此前录制的预祝华语诗歌春晚圆满成功的视频，多少弥补了本地诗友和观众的渴望。而“诗与钢琴”的统筹策划、导演宇秀本身也是一位诗人，作为海外新移民诗群的重要代表，她的诗歌创作受到洛夫和痖弦两位前辈诗人的关爱和扶植，去年出版的两部诗集均由两位诗坛大家联袂推荐，并被中国诗歌评论界称为“海外华语诗人创作的重要收获，堪称近年海外新移民诗人群标志性的现代诗创作成果。“（谭五昌）“而且为世界华文女性文学的诗歌创作提供了新的多种审美的可能性，是21世纪以来世界华文女性诗歌写作的重要成果。”（首都师范大学教授、中国世界华文文学学会女性文学委员会主任王红旗《〈我不能握住风〉：心灵疼痛与济世理想的追问》，原载2019年1月29日《中国妇女报》）。这次朗诵会上由她自己朗诵的《无声年关》即选自诗集《我不能握住风》。

         这场朗诵会采用现场钢琴伴奏的艺术样式替代通常采用的伴奏录音，呈现出诗歌与音乐的天然和谐，伴奏者与朗诵者成为同一时空里诗歌的共同演绎者，朗诵者的嗓音、气息和现场钢琴流淌的音乐融为一体，令纸面上的分行文字有声有色地站立起来，直观生动地传达到观众的视听感官，并走进心灵。毫无疑问，钢琴成为这场朗诵会的一大亮点。全程钢琴伴奏的资深演奏家陈仁慰老师的伴奏绝不喧宾夺主，沉稳和谐，还有特别令人难忘的是三位温哥华少儿钢琴演奏者，三个孩子每一位出场都同时演奏两首富有对比性的曲目。但他们都不约而同地演奏了“钢琴诗人”萧邦的作品。陆孜秋小朋友演奏的萧邦《升C小调小夜曲》，是观众耳熟能详的名作，表现忧伤柔美。段绍轩演奏的萧邦《降D大调摇篮曲》，是萧邦一生唯一创作的一首摇篮曲。徐珈赟演奏的萧邦《C小调夜曲》，是其夜曲作品中结构最庞大复杂的一首，她的演奏刚柔并济。他们在朗诵会上的独奏，大大提升了这场“诗与钢琴”的艺术品位和格调。

        

          此次导演选择朗诵作品全部控制在每首诗3-4分钟，最多不超过五分钟，根据诗作的主题与情绪表现，编排为开场和四个乐章，以钢琴演奏为一个段落。如此可多些作品表演，节奏也多有变化，令更多的作者和朗诵者有机会参与亲历，只是大大增加了工作量。一台晚会，朗诵者有36位，其中20位小朋友，加上三位钢琴独奏者，一位伴奏者，整整40人登台。在坚持诗歌作品与朗诵、钢琴演奏的纯正、高贵、美好格调的同时，也呈现了广泛的群众性。这也正是这场朗诵会学术指导单位、同时也是第四届华语诗歌春晚主办方北京师范大学中国当代诗歌研究中心所期望的。

         值得一提的现象是：这台朗诵会观众踊跃，直到演出当天，还不断收到要求来观看演出的电话和微信。然而，敏感的观众注意到：演出全程没有任何官方政客、所谓侨领、土豪大佬和那些常混迹于各种油腻场合庸俗表演的面孔。舞台上只有诗与钢琴，没有浮华、虚妄与庸俗献媚。导演宇秀和组委会成员：立宏、毕谊民、冯玉、姜慧、桑宜川等，在没有一分钱经费、没有任何行政资源的重重困难之中，坚持追求诗歌艺术的纯粹、高贵、优雅、诚恳，以价值认同和奉献精神携手同行。作为协办单位的AATV慧乐网络电视、加拿大枫叶出版社、CCViolin咖啡馆倾力相助，以及创富投资公司的注册财务规划师王加生私人解囊伸出援手。

         演出结束后，参与者和观众交口称赞是大温地区今年华裔春节庆祝活动中难得一见的有品位文化活动，称之为“一股清流”。许多参与者和观众在朋友圈里自发报道这次“诗与钢琴”参与或观赏的经历与感受，获得海内外华语文学圈、诗界与读者的广泛关注点赞。著名海外华文文学研究专家、南昌大学陈公仲教授看到网友转发的的这场朗诵音乐会的现场照片，激赏留言：“宇秀策划执导的温哥华诗歌音乐会，精彩纷呈！令我心向往之！国内目前办不到办不成，可宇秀办成了，还办得这么好！元宵节之际，祝贺你们！”  但是导演宇秀坦承这次朗诵音乐会，终因经费、场地等原因，许多设想不能实现，留下太多遗憾。

         不同于以往其他本地春晚活动，现场结束就罢了。这场演出将制作成影片，作为第四届华语诗歌春晚的延伸部分在腾讯、优酷、乐奇艺、乐视等热门华语视频网站播放。