1.鸟声是一粒种子 /何中俊
2.听钟 /庄子明
3.黄昏 /邱枫
4.汨罗辞 /阿华
5.在棒山 /三石
6.两盏斗彩椿 /弄月之喵
7.桃花帖 /常建世
8.春水——过金沙滩 /杜杜
9.致洪烛：你这火的遗孀 /亦然
10.波兰的忧郁 /庄晓明
11.纸上 /李传英
12.无声无息地生活 /我是一伶
13.封条文 /向天笑
14.装饰 /胡明珍
15.焚香 /这里有阳光
16.霸占 /喻宏胜
17.狩猎 /张永进
18.雨夜 /红精灵
19.李纨 /黎落
20.春分辞 /峻刚行者
 
 
 
1.鸟声是一粒种子
文/何中俊

木棉花是鸟鸣叫醒的
千头菊也是鸟声叫醒的
从云南回来的二娃
是苦楝树上那只花喜鹊
喊回来的

四声杜鹃的叫声刚起
凤凰岭就长出连片的稻田
斑鸠在慈竹林里叫了几天
乱石滩的玉米棒子
就把手臂伸向天空

朱鸡开始叫春的时候
打鱼子，收起了渔网
他向白溪河，放生了十万枚草鱼

   【冯歌点评】: 读过不少诗人何中俊（秋野珺雪）老师的诗歌。他善于将抒情注入读者耳熟能详的事物，追求一种简单而极致的艺术完美。这是他的诗歌留给我的鲜明印象。这首《声音是一粒种子》是他的乡土诗代表作之一。诗中描绘了壮美的田园景色，渲染出宁静、安谧、和谐氛围。诗里有静的事物：木棉花、千头菊、苦楝树、稻田、慈竹林、白溪河、玉米棒子；诗中有动的事物：二娃、花喜鹊、杜鹃、手臂、朱鸡、草鱼。这些我们熟视无睹的事物，被诗人拿来用作诗歌意象、诗歌语言（注：诗人没有让诗歌语言陌生化、也没有用生涩的诗句），让静物有了强烈的动势。诗所描述的景象皆是鲜活的、有声有色的美，这是诗人与大自然合而为一的、在精神层面上的再现。
   这首诗运用了排比、比喻、拟人、夸张等修辞手法，让一首单纯写乡土自然景观小诗，有立体的视觉冲击力，给读者一种强烈的思乡再创作空间。整首诗通俗易懂，且结构美、诗句美、意境美！故推送精品。
 
2.听钟
文/庄子明
 
当钟声沿着那条，青石板茶马古道
下山时
我正攀着沿阶草，一步一个台阶地
走向山顶
夕阳的余晖，照耀着我，也照耀着
那个钟声
 
这一刻
我和钟声谁也没有料到，正被一个
画家
一笔一划地画进了那幅，暮色春晓
画卷里
 
冷不丁地一只松鼠由松枝上，蹿出了
那幅画面
 
  【夫唯推荐】：这是一幅动态的画，暮色里钟声格外的宁静，给人想像的是作者通过一个画家，自然地切入了暮色春晓，这是暮色，更像是一种春晓，这样悠远、宁静的夕阳下，心境反复有了某种升华。当画面静谧而陶醉的时候，一只松鼠动了，而且是从画里蹿出来的，现实与画已难以分辩了，松鼠的蹿仿佛是那么合理地融入了整首诗中，动静结合，意境深远。
  【徐一川点评】：这首作品一个比较鲜明的特色就是前两节主体部分，以生动的想象和拟人化手法将无具象、无形态的钟声当作是和“我”一样的一个人来描摹，“当钟声沿着那条，青石板茶马古道下山时，我正攀着沿阶草，一步一个台阶地走向山顶”，“我”是一个具象，一个实体，即将登顶，而“钟声”来自听觉，无实体，诗人将其实物化，视为山中另一位旅人。“我”不停地往上攀爬，“钟声”听起来自然与“我”擦肩、交错，渐行渐远。于虚实相生之间萌发诗意。“夕阳的余晖，照耀着我，也照耀着那个钟声”，此句虽然欠缺了一些新意，倒也承接自然，“夕阳”、“我”、“钟声”此刻物我交融，产生一种由声、光、影三者交织而成的画面感、镜头感。第二节，诗人继续生发想象，将第一节场景切入画家的暮色春晓图。暮色春晓，这四字颇值得玩味，既是暮色，何来春晓？我们或可理解为“我”即将成功登顶，心中自是一片春色，或可理解为诗人“只在此山中，云深不知处”的陶醉，沉浸在亦真亦幻之中，无法分辨朝暮晨昏，呈现出时空静止、物我两忘的禅意境界。
   末节是整个作品点睛出彩之笔，于“听钟”这样一幅静穆、安详、宏阔、苍茫的画卷中，“冷不丁地一只松鼠由松枝上，蹿出了那幅画面”，看似意外打破宁静，却合乎情理地给作品呈现出最为灵动、跳脱的一抹亮色，也如同一声召唤，令人由梦境回到现实，再度于虚实之间品悟诗歌魅力。这首作品在审美层面上的创新可供借鉴。
 
3.黄昏
文/邱枫

神看着
以一只乌鸦的叫声
带来一个春天
神的慵懒的样子
也在麦地里
麦地轻轻地在摇
一个黄昏走掉
神就落下来
神走在麦子的水面上
神越来越远
带着她隐约的琴声
就翻过了那座山头
神消失了
我站在郊外
想象着她衣袂飘飘的模样
竟惊的合不上嘴唇

   【黎落推荐】：黄昏时会发生一些事，会出现一些幻象。看着落日一点点消失，在巨大的平静中整个原野和麦田都以安静的姿态缓慢下沉。诗作气韵幽渺，情感内藏。推荐。
   【顾念点评】：灵气逼人的作品，整体的气息是从容的。末尾三行转的巧妙，让前面的铺垫具备了更强大的感染力。
 
4.汨罗辞
文/阿华

请一滴水，回到天空
辽阔携带的靛蓝，在汨罗，有婉词的美
有随了沧桑，三闾大夫的目光遥望楚国的都城

再请一朵云，落下来
祭奠，是水系保养的民俗
艾叶在门楣，菖蒲也在门楣
只是糯米粘粘的情怀，少了一杯雄黄
更缺一把长剑

安静的“汨水”，波纹在日光下散步
有别于自西向东，她的温婉更像另类的图腾
又仿佛是美丽的姑娘，在岁月中解开锦丝绸缎
而水，推搡另一波水，流转了两千余年的潋滟
不够诗人的灵魂，哀民生之多艰

   【周建好推荐】：出新的一组。
   【彭纯廉推荐】：写得太漂亮了，文彩飞扬。
   【彭云霞点评】: 冯金华善于用艺术的抒情来打开诗意的通道，构建诗性的空间。他的诗颇具江南地域特色，多以描写江南水乡风物为主，在表达手法上，移情造境、情景相融，文辞优雅，带有古典风味，肌理细腻而温柔，感情蕴藉深邃而丰富，富有艺术感染力。这首《汩罗辞》，诗人将要抒发的感情事理具象化，在俯仰瞻视间，视线由远而近，由高到低，意绪与想象、情感由内向外渗透。优美灵动的语言，将汩罗江的绚丽风姿、历史典故、文化人物、民俗风情巧妙地糅合起来，勾勒了一幅恢宏、鲜活的诗性画卷，内容丰富而不芜杂，意脉贯通但不平直。诗写行文如流水，寓情于景，气息舒缓，音律谐和，能轻易的将读者带入诗境，给读者愉悦的阅读体验，为借景抒情言志之佳作。
 
5.在棒山
文/三石

假扮一颗星星划过天际
一切都仿佛坠入追忆

偷听鸟儿在山坳里唱歌
那个匠人又在修建庭院

竖起一架云梯
从小堰窝爬到大堰窝
穿过五道洼立在春天的中央

旧时光毕竟快不过时间
那个牧羊人赶着一片白云
与远方无限接近

暮色在等待中发芽 拔节
一个提灯人提着自己的影子
目光里四面都是方向

   【炫东推荐】：好诗，亮读推荐。
   【乐山船公点评】：三石老师的这首《在棒山》，是一首怀念故土的抒情诗。前面的铺垫并无特色，画图感主要在后面两节。“那个牧羊人赶着一片白云/与远方无限接近”，“一个提灯人提着自己的影子/目光里四面都是方向”，这两句烘托了诗画色彩。其实，“一个提灯人提着自己的影子”，在逻辑上是有瑕疵的。其他也无特别之处。
 
6.两盏斗彩椿
文/弄月之喵

上古，大椿。所谓八千复八千
也是虚词
宁愿蟪蛄不知春秋
空出大段大段腊月任我裁剪
相向而生的地名，天涯
咫尺。瞬呼远
息近兮

其实，我
才是最任性的那副钴料
躲在釉下灼通身的斑驳与离散
浓墨淡彩皆是蓝，皆有象
却隔着两世窑壁和淡泊釉色，与你相拥、浅眠

却说无他吧
斋戒一日绿度母的灯油
放我与情劫相认、相痴、相坠
不再问六道和这纷繁浮世
枕畔红冰几番薄，几番热，几番反侧
来吧
举，两盏关山寒月喂饲夜梦
若到好处，切莫醒

   【炫东推荐】：精彩的一组。亮读共赏。
   【顾念推荐】：精致，句子绵软，却也有筋骨。
   【乐山船公点评】：弄月之喵老师的这组《辞之器 • 瓷知栖》共4首，其题目就是把修辞栖息到瓷器之义的诗作。总体感觉是古词（小令长调）风格居多，用典频繁，有些高蹈独行，虽唯美与晦涩并存，但也不失古韵味道。尤其这首《两盏斗彩椿》，基本就是这个特点。比如，开句就用典。“大椿。所谓八千复八千”，取自《庄子•逍遥游》:“上古有大椿者，以八千岁为春，以八千岁为秋。” 又如“蟪蛄”，也取自《庄子•逍遥游》：“朝菌不知晦朔，蟪蛄不知春秋”，蟪蛄即知了。又比如“绿度母”和“枕畔红冰”，前者取自藏传佛教的观音菩萨，后者取自纳兰性德的《菩萨蛮•朔风吹散三更雪》中的词句，等等。主要是说青花瓷来自上古沉淀，融入文化基因，无论佛门超渡、尘世情劫、边关思故还是六道轮回，“我”与青花瓷都成为品韵情致的一体。简单说，就是从广博的瓷艺中截取诗意元素、赞美瓷器的诗作。这首的不足，就是通俗化的不足。
    推荐这首的想法：一是百年新诗具有多样性。新诗既有朦胧、意象、叙述、讽喻、口语等类型，也有这样古韵十足的现代仿古新诗。“毕竟五四新文化运动已经把倡导白话的精神永远延续了”，文言语境只在古诗词中存在。所以，继承与发展这个命题，需要新诗的多样性来完成。二是新诗的通俗化进程，是民族性的通俗化进程。有人一说新诗，就是西洋范本，或五言七律现版。民族性是一脉贯之的整体，须融入现代思想情感。所以，《两盏斗彩椿》古意氛围虽好，但晦涩的用典句式、花间派的雕琢古风以及可能诘屈聱牙等，并非当代通俗化的取向。当然，俺这样的小众喜欢，就算是“考古”小众，也是存在的理由。
 
7.桃花帖
文/常建世

与春风的亲吻里
浮满脸羞色
迷人的倩影
醉倒了流浪的蜂蝶
裙裾舞动时
总有些心事在拔节

觅不到你的芳影
人们都在诅咒
诅咒风
哪知更衣后的你
早在枝头上
等待丰满
等待
另一张嘴唇

   【心静风奈何推荐】：清新的诗歌。
   【身后眼前点评】：桃花季节，大家都在写桃花。桃花亲吻春风。然后，飘落，然后在枝头上更换衣服，“等待丰满/等待/另一张嘴唇"。——由物及人，由落寞，逝去，到成熟，新生。整体诗篇具有了一定新意。
 
8.春水
——过金沙滩
文/杜杜

三月里，我一直在密切注意雨水和河流
读到“绿蚁新醅”“雪沫乳花”时我才给它们找到出处
雨水我一勺一勺喂给了杜鹃
现在河水正一层一层漾过我的脚踝
柔柔的波上浮着金光
浅水处，一位母亲在给她的孩子支石头
她要教她冼衣服
从最脏的袜子开始
教她怎样将污浊冼白
告诉她万物以水为净的道理
她们请我不要动
不要搅动这一河春水
更不该深入水底，掀起那些被洗白后留下的污垢

   【黎落推荐】：不疾不徐，融情于景。
   【顾念点评】：好的诗歌，不仅仅是需要美的呈现。本诗从一开始的场景呈现，层层递进，并能将关于道理的部分无缝融入到诗歌里，并不突兀。末尾的拉升有效而不冗余。值得推荐。
 
9.致洪烛：你这火的遗孀
——吊唁著名诗人洪烛先生
文/亦然

1
一不小心，你就采用了灰烬的形式，
把自己给予了风。这骤然飞逝的火和火焰。
洪烛
你说过，你是火的遗孀！
你这毒刺的嘴啊，一如你插入人心就蓬勃的胡杨，
诗才是你的遗孀，才是你点燃的火！

2
从此以后，我和你的那些诗人、朋友，
我们将不敢赞美你的“信誉”。
你的“阿依达”——她还活着啊，而你却过早爽约。
我的仁兄、我的先生和诗人，
我在雾灵山的篝火旁看着你挽着酒一起舞蹈，
我看见一团火围着你洪流一般燃烧。

3
在我们一同醉倒的那株柿树下，
几粒火红的柿子挂在窗口。你说你发现一个奇迹，
三杯并非都能通大道。譬如，祁人、潇潇、彬彬、雁西，
还有李犁、占林、福治、卧龙，一遇见篝火，
就全体醉了！

4
那晚我在左，你在右，
你我共一盏灯光，共一本《我的西域》。
你说我们都不要关灯——那是你刚摘下挂上房间的太阳。
记得你酒后夜半醒来，
你说你想看看我写给你的半成品《致洪烛》。

5
现在，我决定也呼应你，将这首诗写给灰烬。因为我知道，
你就在灰烬下面屏住呼吸聆听，犹如一块黛石不愿醒来。
此刻，你早已化作一匹兰草，我不敢轻易翻阅你。
唯有请出这段记忆，在这巴河的夜雨里，
我举起一杯茶盏——默默凭吊
      
   （注：洪烛，原名王军，1967年生于南京生，中国作家协会会员，前中国文联出版社编辑室主任，2020年3月18日在南京逝世。代表作有诗集《我的西域》《仓央嘉措心史》，长篇小说《两栖人》，散文集《冰上舞蹈的黄玫瑰》，评论集《与智者同行》。先后荣获全国十佳青年作家， 中国散文学会冰心散文奖、中国诗歌学会徐志摩诗歌奖、老舍文学奖散文奖、路遥青年文学大奖、《萌芽》文学奖等荣誉。阿依达，出自洪烛的诗。）

   【且行且品且悟推荐】：怀念诗人洪烛，推荐佳作，问好亦然老师！
   【彭纯廉推荐】：深厚的情谊油然而生，字里行间蕴含深切怀念。洪烛英年早逝，文学界一大悲恸。一路走好！
   【茂华点评】：诗人英年早逝，是一种不时就让我们锥心的痛，命运从来就没有特别眷顾过“诗人”这一群体，他们总会让贫困、不幸和病痛缠身。诗与酒、酒与火都是相随之物，似乎是缪斯女神的赐予。而诗人与死亡呢？难道像火与灰烬一样只是一个短暂的过程，是一种简单的宿命使然吗？对于诗者洪烛的早逝，甚而对亦然老师这首吊唁诗本身，我不想多说什么，只想在默哀时轻轻吟诵逝者的诗行：“铁轨生锈了。它在/思念很久以前/驶过的最后一列火车//有什么办法呢，它不是我/不会流泪，只会生锈//它躺在地上，我躺在床上/相隔很远，各自想着/各自的心事//它想着火车，我想着/火车带走的人……”
 
10.波兰的忧郁
文/庄晓明

在一首中国诗中
扎加耶夫斯基读到了一千年前的平静
读到了一只船篷上的雨声与时间
读到了诗人的虚妄与偶然

而我在扎加耶夫斯基的读诗中
读到的是波兰的忧郁
它雨声一般在时间中平静地渗透
没有一种地图或疆域
能够将之固定

（注：扎加耶夫斯基，波兰当代享有国际声誉的诗人，写有诗作《一首中国诗》。）

  【且行且品且悟推荐】：现实，思想与诗意的融合体。
  【徐一川点评】：庄晓明老师的作品冷静、凝练、精到，常常以出人意料的隐喻、象征、暗示、讽喻等表达手法影射当前社会的某些现状，鞭辟入里，有一种冷酷的理性，并笼罩了一层虚无主义神秘色彩，和浓郁的哲学思辨，这是庄老师作品最为鲜明的特色。这里择第一首《波兰的忧郁》点评。
   扎加耶夫斯基偶然读到了一首中国诗，是什么诗呢？读者肯定非常好奇。于是就有热心人士打捞出诗人在诗中提到的“中国诗”，貌似蒋捷的《虞美人· 听雨》：“少年听雨歌楼上。红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中。江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前点滴到天明。”少年-壮年-而今，扎加耶夫斯基感受到了一名来自中国唐宋时期的古典诗人随着岁月流转，漂泊半生而产生的语境、意境、心境，从而产生了一种时空相隔千年的同行之间心灵碰撞与共振，甚至是微妙的惺惺相惜，或者说，是一种情感的再现与共鸣。其实在整个自然界的面前，天地万物之中，无论是东方诗人，还是西方诗人，无论是一千年以前还是现在，作为一名纯粹诗人的感受在本质上并无分别，有一种直达精神层面的互通。这种感受是无边界、无国界，不受任何束缚的。
   事实上，扎加耶夫斯基不愿认为自己是一名职业诗人。窃以为，不以职业诗人自居的理由里，应该有这么一条，那就是拒绝功利化。如他在《一首中国诗》里写的那样，“诗人们将重要性，归之于奖项和成功”——而一个纯粹的诗人果真如此吗？扎加耶夫斯基的本质特征和诗写风格正表现在这里：较之永恒的时间（四季的轮回），和存在于诗歌之中的“雨的轻柔的低语”那般不悲不喜的纯粹，其他的一切都是没有意义的。在这里，扎加耶夫斯基再次彰显了他作为一名神秘主义诗人的天然性和超越性。而庄老师对此是认可与赞赏的，故他“读到的是波兰的忧郁/它雨声一般在时间中平静地渗透/没有一种地图或疆域能够将之固定”。

附：扎加耶夫斯基的《一首中国诗》（翻译：李以亮）

我读一首写于
千年前的中国诗。
作者述说着
整夜打在他行船
竹篷上的雨，
和最后安顿在
他心里的和平。
只是巧合么？
也是十一月，满天迷雾，
沉沉暮霭。
只是偶然么？
另有某人生活着，
诗人们将重要性
归之于奖项和成功，
而秋天周而复始
从骄傲的树上撕去叶子，
假如还有什么留下，
唯有雨在诗中
轻柔的低语，
既不快乐也不悲伤。
唯有纯粹，无人看见，
当夜，光和影
匆匆曳着神秘
暂时忘却了我们。
 
11.纸上
文/李传英

手指虚晃一下  翰林街的樱花就开了
通往教堂的鸽子少了一只

被挪走的树木 鸟巢 没有机会展示
花朵   
或者花朵之后  剪辑过的歌词

正点的钟声穿透薄薄的宣纸
水袖还没有甩干
唱功依旧婉转  掠过教堂
燃烧的十字架

   【葛运江推荐】：喜欢第三首《纸上》。第一节：作者以熟巧的笔调，樱花显示季节，教堂表示虔诚，鸽子少了一只点题，渲染了诗歌的魅力和表达的隆重，意境完美地显示了诗的境界。
    第二节：被挪走的树木，鸟巢，没有机会展示，花朵或者花朵之后，剪辑过的歌词，是状态的补充，留下耐品的津味。但这段“剪辑过的歌词”藏有瑕疵，剪辑即为减少，剪辑过的歌词不如剪辑了歌词，后者为定语，起到承前的作用，个人认为会更好。
    第三节：主题出现，具强烈画面感，达到作品的完善。特推荐。
   【冯歌点评】：这是一首具有象征意蕴的诗。诗人用一系列的象征意象“手指”、“韩林街的花”、“教堂”、“鸽子”、“鸟巢”、“燃烧的十字架”等等增加了象外之象，夸张、拟人的修辞运用增加了诗的艺术感染力。在“纸上”，用意象作画，是将写实和写意融为一体，意境一层一层推进，用灵动的语言引领读者打开想象。诗蕴含厚实，诗写手法娴熟。
 
12.无声无息地生活
文/我是一伶

我以一片片的沉默，以一朵朵花的绽放
走进春天
一瓣一瓣地，一个一个的足印
诉说着一句句的绿色

我握紧悲伤的泪水
悄悄地爱自己，悄悄地恨自己
等她，把自己等成黄昏

关于人生，我已说得太多
其实，我依然没有看懂自己的命运
没有准备好，如何面对春风

但我看着一只鸟，无声无息地飞向天外
听到了蔚蓝色的歌谣
告诉自己
我已经像大海，在一阵阵涛声中暗哑

   【吴殿平推荐】：语境舒缓隐忍，诗意沉郁，富有感染力。
   【徐一川推荐】：借景抒怀，情境融合，意蕴悠长。
   【彭云霞点评】：这首诗的情感基调是郁而不伤的，在表达手法上，以带点主观的叙述为主，镜像描绘为辅，以情绪来驱动意象，虚入实出。从“本我”、“自我”到“超我”，这一系列的心理活动，如潮汐去还，层层涌动，具深度与厚度，后劲足。诗的前三节，直抒胸臆，诗人作为理想主义者，面对时世、爱情与人生，内心的思量跌宕多姿:“以一片片沉默，以一朵朵花的绽放，走进春天……”，“自我”与“超我”的精神置换，以隐喻、象征的写作手法来传达，以立体画面来呈现。“握紧你的泪水，等她，把自己等成黄昏”，超现实的写法，物像与心像相通，释出人生况味。尾节是全诗最精彩之处，类比与通感的妙用，生动形象地打开了诗核。“像我看着一只鸟，无声无息地飞向远方”，物我相类，鸟无声地飞，人沉默地活，茫茫天地间，个体渺小如草芥，个人的声音，如风过寒潭，寂然无痕。“告诉自己，我已经像大海在一阵阵的涛声中暗哑”，句中有隐喻有通感，将内心情绪具象化，声音视觉化，弦外之音，耐人寻味。人生事，有如潮来潮去，经过了岁月的高山低谷后，我们的心，归于平静与深沉。
 
13.封条
文/向天笑

当我拿着封条
在空户的大门张贴时
仿佛听见
有家不能回的人在呐喊

尽管那上面有我的签名
留着我的手机号码
也只是聋子的耳朵
一个摆式

从楼上张贴到楼下
十九层楼
一共张贴了二十二张
它们在寂静的楼道里
替我站岗
 
    【闵昭涛推荐】：感谢志愿者，付出的汗水浇开了春天的蓓蕾。
【彭纯廉推荐】：切身经历体验，有血有肉，赞，好人一生平安
【赵春华推荐】：切身经历，诗的叙写，有血有肉，情真意切，读来如临其
中，欣赏，问好湖北诗友。
【乐山船公点评】：庚子年初这场史无前例的抗疫大战，不仅仅是记入史册
的大事件，也是中华民族确立复兴大业的一场“世纪大战”。在这场战役中的每
一个小人物，都是伟大而光荣的，值得民族记存永久的。向天笑老师的这组《一
个志愿者的封城诗记（组诗）》，是诗人作为自愿者亲身经历的诗歌记录，是极
为珍贵的抗疫诗歌档案。俺认为，在大灾大难面前的朴实无华和细节真实的记载，
超越所有艺术形态，并能呈现入骨的震撼力、穿透力。俺读了两遍，每一遍都刻
骨走心。向大家推荐。
 
14.装饰
文/胡明珍
 
角色定位是雪崩的一种。而每朵花，
何等无辜。像早晨的太阳穴
迅猛停滞于
听觉，或视觉。
这样对于整个白床单来说，
“自闭症”的体形，尚属年轻。
它同样说：“我需要辽阔的海绵
和抖动的自卑感。”
此刻，我更能想到体内，
仁慈和欢悦，已如此繁茂。
 
【葛运江推荐】：富含哲理的诗篇，接地气。高亮共赏！
【吴殿平推荐】：只读了一首就感觉好，不知道为什么好，这就是所谓无理而妙吧！
【乐山船公点评】：胡明珍老师的这组《方法论（组诗）》，增添了一些现代元素的流畅性。推荐《装饰》这首，个人感觉原味较多。当然，其“解读”是一个和一百个哈姆雷特。胡明珍老师2018年的《这人世间的药，看不出破绽（组诗）》给俺的印象特深，尤其《日食》和《脚趾头每天都是新的》等诗作，就象外星人在描绘地球历史点位上某群人的活动场面一样，轻易跨界时空，时常打破思维重获解构，给人独特的异样感。当然，这种“异样”也是读者对其望而却步的原因。
这种“异样”，主要体现为前卫性和时空感。前卫性，突出词语阅读感性（即知觉感觉感观等），不强调写作意图。时空感，是词语含义时空的跨界使用形成的“语感扭曲”。举一个例子，比如第一句“角色定位是雪崩的一种”，可以延伸再造为：“角色定位是（分离）隔离的一种”或者“白月光的失眠是雪崩的一种”等。这种主宾结构的无序或有序替换，形成词语之间全部或部分外延的跨界、挤兑、侵占等，打破又重构再造了词语原有的逻辑关系，也重组重塑了语言情境的歧义延伸和发散。《装饰》这首时空感不强，但词组搭配的语义嫁接和扭曲，仍然产生了感觉娱乐，这就是效果。俺初读，也是一种低沉心情或心理在语言上的神似及转换状态。
这个解构思路，只代表俺的一家之言。假设，当下“新诗有两个并存的时空”是成立的话，一个就是大众常见的贯穿生活逻辑的人文时空，即可解读的时空；再一个是人文时空衍生的以语言技术及文字符号构建语境的时空，是不可解的、只可感知的时空。胡明珍老师的诗歌应属后者。显然，这样的时空当下是“小众”的，但其探索具有长远意义。上周俺在简评中说，继承和发展，需要新诗的多样性来完成。若要评价这种探索的作用，就是偿试从诗歌语词边界的延伸和突破中找到表达的新领域。而实际效果，就象人们最初观看梵高的《星月夜》和毕加索的《格尔尼卡》一样，虽未知，却愉悦。
15.焚香
文/这里有阳光

有人焚香
祭拜死去日子的灵魂
街区有滋滋声音和一阵阵白烟
每天都这样
早年，天空是荠菜的味道
奶奶踮着小脚
去老虎灶拎回两瓶开水
烧水师傅把剩余的水
泼在灶台上
也是这种茲兹声音和一阵白烟
奶奶就在这种烟里走了
老虎灶打烊之后
从门缝里还能看见暗红的火在烧
像现在的街灯

   【吴殿平推荐】：总能读到技巧和深意。
   【彭云霞推荐】：读来恻然，冷静旁观的叙述里有深沉的痛感。
   【胡明珍点评】：诗人的大悯、大仁与大爱，是成就“诗”之所以成为诗的核心因素。新型冠状病毒肆虐我国和全球的今日，看着几十万人的悲怆与上万人的撒手人寰，听着不绝于耳的悲戚与悲伤，我们无不思考和思量“人性”、“生死”这类重大的、极致性的“人”的问题。读这首《焚香》，“街区有滋滋声音和一阵阵白烟/每天都这样”，在揪紧的心扉中，诗人也无不自然地打开世世辈辈那些繁衍和传代的生死拷问：“奶奶踮着小脚/去老虎灶拎回两瓶开水/烧水师傅把剩余的水/泼在灶台上”,“也是这种茲兹声音和一阵白烟/奶奶就在这种烟里走了”。值得注意的是，“老虎灶”在这首诗中的意蕴是深厚和深长的；而且，收笔的“门缝”、“街灯”，无不加强了主题的弹性和哲学、美学的高度。整首诗低沉、淡枯，疏荡中语言中包藏丰韵的情愫，选取的日常的、典型的、有形的形态，还隐含于习俗、礼仪、人际关系、社会契约、宗教和文化仪式，以及世界观、价值观、道德观等无形的形态。这些，都值得我们好好品味。推荐精华，问好阳光老师。
 
16.霸占
文/喻宏胜

天空霸占了高度
我的仰望是何等的深邃

大海霸占了辽阔
我的胸怀是何等的蔚蓝

桃花霸占了三月
我的爱恨是何等的缤纷

明月霸占的黑夜啊
一次次温暖又皎洁我的梦想
命运的黑手一次次撕碎
我要霸占明天全部的美丽
用一颗落日的沉沦
 
    【炫东推荐】：很好的一首诗，大气，深邃， 有底蕴，亮读推荐。
【乐山船公简评】：喻宏胜老师的这首《霸占》，把诗歌时空中的天空、大海、桃花、明月和落日等意象，通过排比方式，来抒发作者情感，大气空旷又细腻深邃。虽然，最后一节语词调门调得过低了一些，尤其“命运的黑手一次次撕碎”这句比较突兀，但整首语境画面的构建还是良好的。
 
17.狩猎
文/张永进

春天拉开   
生存竞争的序幕

桃花斗艳    用花蜜
吸引蜂蝶为它们传授花粉
蜘蛛掌握契机
在桃花与桃花之间    营业
一场收益远大于风险的投资

我什么也不想做
赏花，琢磨
桃子什么时候成熟
【炫东推荐】：构思独特，意境悠远。
【身后眼前点评】：春天美好，生机盎然——这是多数人的思维与写作。此诗有别，想到狩猎，想起了粉饰（吸引蜂蝶为它们传授花粉），圈套（蜘蛛掌握契机/在桃花与桃花之间  营业），掠夺(琢磨/桃子什么时候成熟)等这些未必美好的世间百态。
 
18.雨夜
文/红精灵

还是失眠
还是想起一些往事
还是把红烛吹灭
还是把别人家的月光揽在怀里
大和尚说远处的山上
有神庙，有神女
也有三两支桃花都开了
一支伸到屋外
一支伸到屋里
雨声传来，我忽然笑出声
去去去，要折就折
别假装礼义廉耻
道德仁义君子

   【山梅子推荐】：小诗笔意多姿，设想细腻，文字画面洁净，语言自然生动，分行有生活味，有节奏感，点亮推荐学习！
   【顾念点评】：这一组诗，方向都不是很一样，但作者试图表述的某种意愿的强烈性，字里行间都能感觉到，支持这样的尝试与突围。择“雨夜”一首加精华，一方面是整体顺下来，自然而然的展开，一方面也是字里行间的洒脱。后三行点亮整首诗，但应该还有更好的表现方式，比如可以试着收一些？有待商榷。
 
19.李纨
文/黎落

菩萨离地三尺。但我不敲木鱼，不收流水
月圆是一枚闲章
加盖我的额头
这忧郁的石头，藏着荒芜的闪电

我在一根草绳上穿自己的寡命
陶罐里种谷物，纺锤。把自己装进口袋

我只谈妇人美学，从不妄论天道轮回
草蛇灰线，又怎知
万杆杏花，皆扑在黄泥墙外

    【葛运江点评】：读过很多黎落的作品，如果让我选佳，《李纨》当之为最。
作品有以下特点及内质：
    1、空灵凝练的文字，如峭壁瀑布，飞泻扬珠，给人珠玑切入肌肤之美感享受；
    2、标题的寓意和作者诗中的表达，构成完美的风景线，给人爱不释手、反复咀嚼的津味；
    3、佳句主题词新颖：“月圆是一枚闲章，藏着荒芜的闪电；陶罐里种谷物，纺锤。把自己装进口袋；我只谈妇人美学，又怎知万杆杏花，皆扑在黄泥墙外”，其中“闲章”、“黄泥墙”，用得最美；
    4、读李纨其人：是红楼梦中有名的老好人，也是个大善人。李纨青春守寡，心如“槁木死灰”，是封建淑女，是标准的节妇，是妇德妇功的化身。留下了“如冰好水空相妒，须要阴骘积儿孙”的微词；
    总之：这是一首借古吟今的好诗，读来令人震撼。诗中的忧郁，藏着荒芜的闪电，又含对阳光明媚的期盼。
 
20.春分辞
文/峻刚行者

天空噙住泪，乾佑河没水
河道里一潭一潭，停下脚步

秦岭北川峪里，石头和叶子混一起
与空中扑猎的苍鹰羽毛一样，张大风

麦行错过最佳的分蘖期，和我的诗行一起
是干涸的，芨芨菜零散

这个春天的绿色星辰呀，灵魂
喘息在山野间

油菜花灿黄、桃花红白、梨花缟素
盛大的场面，虚幻得像能抹去苦痛

喊声已是自然物，我走在中间
离开诗，和它们成一个族类，共鸣

     【夫唯推荐】：第一节起笔不凡，一潭一潭的死水，像停止的脚步，比喻帖切。也定了全诗的格调，暗色，这也是美中的不足。视野由近及远，虚实结合，推动层次分明。美好的春色下，从麦子错过分蘖期，到灵魂喘息在山野间，到结尾处的感同身受。疫情下的呼喊。结尾可惜没有看到阳光的味道。但总体结构布局，情感充沛，思路开阔，不失为峻刚友的力作！
     【徐一川点评】： 农历二月春分，也是百姓开始扫墓祭祖的日子，故也称“春祭”。而今年的春分，格外不寻常。开篇的切入，也隐隐有一种不言而喻的疼痛，“天空噙住泪，乾佑河没水”暗示了国人的这个初春，几乎流干了眼泪，几乎所有的城市、村庄，所有的人们，都停下了脚步，犹如“河道里一潭一潭”，那些因断流而干涸的水洼。这第一节，以暗色调的隐喻和象征，确立了作品沉郁、忧伤的基调。第二节，继续以具象化的景物描写，以北方春寒料峭的景致，“石头和叶子混一起”，如同“空中扑猎的苍鹰羽毛，张大风”，进一步渲染这个时节，还延续了几分冬日的苍凉、萧瑟。第三节诗人开始以实带虚，引入想象，虚实交融，辅之以物象和心象的对比、糅合，来推进思绪、情绪的延展和深入，“错过分蘖的麦行”如同“我干涸的诗行”，“零散的芨芨菜”如同“山野间喘息的灵魂”，以北方山野的萧条，映衬人们在遭受重创、罹难后精神上的被吞噬感、破碎感，结合时下现状，令人唏嘘动容。而第四节，诗人虽然笔锋转向，以各色鲜花依照时令的盛放凸显春分，但产生的却是那么一种不合时宜的虚幻、不真实感，只能暂且抹去苦痛，诗人喊出心声，融情入景，“走在中间，和它们成一个族类”，此处达到了情感释放的最高点。作品虽未呈现更为明朗的暖色，但足以感受诗人心怀苍生的体恤与悲悯。