"艺术把真理固置于个别的事物"，海德格尔如是说。此话尤其适合诗歌，诗人将对世界和人生的理解及对真理的探索灌注在诗歌的花朵上，为其倾注时间、费尽心力而不悔。所有的热爱与追求最后落在一个个物象意境里。收到此诗集，封面图画清新典雅，装裱的朴素简洁，与普通的图书别无二致。它的表象并不吸引人，侵占我心的是一首首气息平缓情感深沉的诗歌。全书分为四辑，共有一百四十二首诗，《湖水》一名，是本书第三辑故乡亲情篇《乘坐童年时滚过的铁环》中的一首诗，位于全书第八十五首。由此可见"水"对诗人的重要性，诗集关于湖水、河水、溪水的作品很多。"仁者乐山智者乐水"，我们可以从他的诗歌中读到一颗智慧又细腻的诗心。

　　一、丰富思想的外延与人生哲理的引入

　　正当青壮年的诗人，对生命终极问题的思考明显早于同代人，犹如一个彻头彻尾悟穿尘世的老者，冷静且睿智，呈现少年老成的一面。若人的神识贯穿三世，那么陈巨飞的思想早熟属天生一半，后天饱读诗书熏修一半。《松果搜集者》中所述:"我的语言庭院/住有一位隐士/白苍苍的双鬓飘满怀旧章句/在深信和质疑之间/在已逝之物和将来之物之间"。诗中所写与我的主观判断非常吻合，(因不认识诗人本人，所以请允许我以诗为依据自我推测)。他的许多作品带着深深的古典气息，天然携带民族的文化基因。我们看:

《城》

飘满梧桐叶的小街道，除了落叶，
都是空的。酒馆外稀疏的行人，
手放在口袋里，
他的口袋是空的。
他曾捕捉一只鸟，白头翁，
一生的白头也是空的。
他的香烟，香烟里的回忆是空的。
他住在哪里，哪里就是空城。
一城的风雨，是空的。

　　诗歌贯穿"空′′的人生哲学，符合宗教地水火风四大皆空的世界观。空是有的另一面，"有"是物质与精神的存在与体现，"空"是一切事物的起源与归宿，空是究竟处，是终点与起点的重合。诗中出现的人物应是作者自己，因为内心世界的观点与看法旁人无法描述。诗人的眼中街道、口袋、白头翁、风雨、回忆。分别代表动物、物质、自然的存在与精神思维活动，这些皆无法长驻，终究成空。"他住在哪里/哪里就是空城"，对于一个思想聚焦"空"观的个体，本身就是一个流动的"空肉身"，所以他在哪，哪里就成"空"。诗人多思多疑又智慧超群，"空与有"本身取自哲学的范畴，加上作者的主观认识 和客观存在 ，促成了这首启人心智、充满生命感悟和智慧闪烁的小诗，彰显出诗人博学深思的精神面容。《松阳溪逸事》中"沙漏小/竟能咽下一生的沙子/独山大/一阵雾却可以把它带走"，小与大，沙与雾，两组极具诗歌张力的物象，经诗人独具慧眼的诗性粘连，形成启示人心的哲理性思辨。

　　二、将古典文化元素的诗性语言锻造出神性特征

　　景物描写占据诗集的比重较大，从山到水，从故乡到外乡，分别汇集了六十余首风景诗。对山河大地各个角度进行了深度挖掘，从中看出诗人对自然的崇尚和对生命的思考。他善于从景切入，从细节入手，将一个个独立意象进行有序呈现，构成繁复的意象组合，以此体现诗的整体意境。并在其间融入自我的奇特想象，形成意想不到的陌生化效果。且特别热衷自我的变身代入，给人魔术般的新奇美感，是位深得缪斯女神加持的幸运儿。他懂得诗歌拒绝单薄拒绝说教，诗意必须以意象表达。所以他的诗绝少主观的情绪宣泄，绝少极端的非此即彼的二元对立。而是让物象进入现场，自我陈述自我展现。且看《痘姆古陶》中"红砖斑驳/木门虚掩/阳光给我们的影子上釉"，充满岁月静好的古朴之美。《撮镇》中"买菜人还在打呵欠/阳光细碎/斑驳/露出猛曾的文身"。在庸俗的日常中提取诗意，并融入文人古老的书卷气。以近乎琐碎的俗常事物，侧面折射社会人生的意义。《抱山湖》中:"很多次/我沉入水底/打铁/种菜/隐居/吐一串串泡沫"。诗人化为人鱼，有劳动的功能，又有吐泡泡的属性。多么不可思义又横趣妙生的异质想象。《清风线》中"屋顶上/雪唱的是白脸/在网文中/占星师戴着面具/予以附和"。《移动博物馆》中"大钟楼拍了一下惊堂木"。"白脸、面具、占星师、惊堂木"这些词语的出现透出中华民族古老巫气和华夏特有的文化戏曲元素。《湖水》的语言质朴而唯美，没有过分炫技成分和大白话的口水泛滥。诗写是诗人对语言的组织系统进行有效解构，语言的诗性呈现过程即是获取神性的过程。诗人以感情为语言塑形，以热情为语言加温，在承袭古典文学审美特征的同时，创出携带个性特色又兼具神性的诗歌语境表达。

　　三、用朴素深情的笔墨触摸生他养他的穷窝窝一一匡冲

　　"露从今夜白，月是故乡明"，故乡是人类诗歌史永恒的诗写母题，陈巨飞也不例外，他的作品带有鲜明的地理标识。诗人出生于故乡匡冲，位于大别山深处，地属皖西。贫穷落后的山区民风淳朴，风景优美。匡冲的山水、亲人、房舍、庄稼……等等都是他的最爱，是他诗歌创作永远在线的素材。且看他在《匡冲》写道:"那是个手机没有信号的地方/要用植物的根蔓来导航/年复一年/草本新发/它与死者握手/又与你剪断的脐带相连"。无论走到哪里，故乡根蔓的脐带都与诗人一生血脉相连，不能割舍。再看诗集之名的诗:

湖水

湖水涨了，春天一天天地丰盈。
我惊诧于岸边的槐树，
一天天地倾向于塌陷。
父亲的头上开满梨花，
他梦见年少时遇见的大鱼，
到湖里找他了。
母亲一宿没睡，她喃喃自语:
"我这命啊，竟抵不过陪嫁的手镯"。
他们划着暮年的船，
向青草深处，寻找浩渺的老地方。

木桨哗哔，拔动湖水；
春风无言，吹拂往事。

　　诗人明暗双线并置，湖水与往事相互衬托，互为渗透，达到了情景交融，感人肺俯的诗写效果。《湖水》之名有情深似水的寓意，涵盖故土之情、伦理之情、夫妻之情，归总起来，就是诗人浸入骨髓的怀旧之情。母亲的一句"我这命啊，竟抵不过陪嫁的手镯"，尤其感人，那是中国农村母亲对自己一生的感叹，充满对命运的不甘和无奈。母亲陪嫁的手镯是女人最暖心的牵念与回忆，可能因命运的不公造成它的失去，深深的悲伤之情跃然纸上。我仿佛看到诗人创作此诗，因情难自禁而心怀哀伤。一首诗能完美地呈现诗者深沉鲜活的情感，那么诗歌的使命就圆满完成。


　　四、在传承的同时开拓新的诗之疆域

　　"诗歌之路是前所未有的创新之路。"一个优秀的诗人不可能囿于传统文化的框限，不可能没有打破固有诗写模式的勇气，不可能没有突破旧我重新披甲上阵开疆拓土的野心。从诗歌《我从未找出自己》中，欣喜地发现古典气息的陈巨飞没有止步于传统的诗歌审美，而是在传承的步伐中寻机开拓。且看文本:

《我从未找出自己》

昨晚，他在梦里劈柴、挑水，
学习御龙术。今天晨会，
他的幻灯片打不开，
而菊花却开满保温杯。
打卡机里，有一个抽象的他——
那么，具体的他呢？
在细雨中的小学校，
还是在撕去封面的课本里？
在蝉蜕的玄机中，
还是在高耸的水库大坝下？
（哦，他曾担心它会突然崩溃。）
在木桨划动水面发出的“哗啦”声里，
还是在空无一人的防洪堤？
在河床干涸的哭泣里，还是在一封
寄给时间的信件里？

　　题目是"我"，而通首诗歌全是写他，为什么？我怎么成了他？因为"我从未找出自己"。文本隐形解释了诗题，这是诗人自设的迷局，也是诗人开创个体特色，带有自我独特基因的诗歌试验之作，从中可以探出作者不断超越自己、不断突围的勇气。文本一连用五个问号展开诗人的现实自我，那些鲜活的、具体的、带有血气的无法拾回的自己，就是那个他。题目与文本之间血脉般的互文渗透，是诗人的匠心所得。梦里的他粗犷有力:劈柴挑水御龙。现实的他抽象又失神:晨会，幻灯片打不开。而真实具体的他如此细腻敏感又多情，占据现实的全部心神:学校、课本、蝉蜕、水库、木桨、河床、信件……诗人有颗关照现实的诗心，真实呈现生存与精神的矛盾、无奈、撕扯与叛离，也是许多诗者的真实写照，形而下的生活与形而上的精神无时无刻不折磨着活生生的灵体血肉，是大部分文人难以调和的痛楚。它不是诗人独有的生命体验，而是一群苟且在生活的狭缝里编织梦想者的现实呈现。《粉笔的造雪机》中"雪/也许会替你拆除语言的栅栏/风/越来越具体/而风景变得抽象"。将抽象之物塑形，诗人的主观意志让具体的存在抽象化，逆向思维，有焕然一新的视角发现。动画片中的"造雪机"一词，也被诗人活学活用，且恰到好处。《仙公山远眺》中"蓝天有不切实际之蓝/我有/合理飞翔的可能性"。诗人用顽强的主观意志恣意左右周边的一切，让所有的现状出现不可能的可能。这样的武断展现出诗人精神世界中倔强的个性。《访鹤》中"天柱山昨夜访我/赠我弥天大雪"。人格化的物象，与我似朋友般对弈、造访。《秘境》中拟人手法的运用，让万物成为了人世的主人。"我是一幅未完成的作品"，显示诗歌内核指向人的精神秘境，心灵的幽秘之境。每个人都由外人无法了解的秘境，唯有诗歌能涉及一二。《雪饮》中诗人采用双轨复式呈现，雪人和自己的性格命运相互杂糅，有效遐免了诗歌线性表达的单一。
　　总之，陈巨飞的诗歌情感深沉、表象鲜活、诗意浓郁，有一定的可读性。但金无足赤，诗无完诗。在肯定的同时，不能否认《湖水》一书，大多数题材来自山水景观中的自我体验及故土乡情，稀少关注普罗大众的生死忧患。我想，随着诗人工作和生活涉及面的扩大，诗歌的涉猎内容一定越来越丰富、越来越全面。相信正值年富力强的诗人会有更多有个性、辨识度更高的佳作涌现。