四平，是一片烈士鲜血染红了的土地。这一片肥沃的土地上，诞生了一批又一批本土诗人和作家。这些诗人和作家，用自己独特的视觉，扎实的生活体会，创作出一批又一批有分量，有影响的作品。娜花飞扬就是这块土地上用自己的脚走路的人，当月亮红了的时候，这位女诗人又陷入了久久眷恋的相思中来。娜花飞扬是一位扎实可信的诗人，她的诗平静的时候，犹如一江春水，奔腾的时候，有如狂奔不羁的野马，处处给读者一个爽快、舒服的回味空间。日前，笔者读到了娜花飞扬的系列组诗，读了之后，又给我带入了另一个情诗世界。《千年等一回》//你说今夜一定会来/我站在雪地里/背靠阑珊，目光之上/黑色纷纷落下/星星拥挤在苍穹/风，屏住呼吸，悄然无声越来越大，她在练习奔跑/以免在最危险的时刻/被赶来的太阳和地球吞掉///。情诗，是一个古老而又年轻的题材，只要有人类存在，它就是一个常写常新的辽阔空间。在这一个题材领域诞生了数不胜数的精品，莎士比亚也好，李清照也好，林徽因也好，他们终究是自己，用自己亲临其境的生活，提炼自己的精品。我不敢说娜花飞扬的《千年等一回》是写自己，但是至少采用第一人称“我”的表达爱情的方式，让读者今日,读者自己的情感思维历史。在这一个空间里，“我”与“你”顺畅、自然贴切的把“等”的急切心情跃然纸上。整首诗采用九节七十七个字，就完成了“千年等一回”。雪地里，一位痴情的女人，背靠阑珊，仰望苍穹，风也屏住呼吸，忐忑、急切、希望，都在这一个晚上，都在目光之上。娜花飞扬观察生活细腻，表面上是写丁酉年的那一次“红月亮”，实质上，诗人是一次最美丽的感情宣泄。今夜，你来，我等，来与等的碰撞，擦出的火花，一定会像飞扬的爱情之花，洒满人间。
　　娜花飞扬的诗感情饱满，诚实，叙述得体，没有华丽的辞藻。《美，有时需要血的勇气》//此时，月亮已经抛开梦境/用柔弱的体质/向太阳和地球靠近/爱走了，心哭了/岁月落下零散的传说/她拼劲力气走了进去/一把劈开太阳和地球的距离/鲜红的血液流下来/天空发出幽暗的色彩/仿佛一朵鲜艳的玫瑰/忽而凋落，忽而盛开/在读她的夜晚/我的心好痛///。爱是真实的，在情感的历练中，每一回都有痛感，每一回都要面对。但该真正靠近你的时候，鲜红的血就会流下来。继而读她的时候，那一个夜晚，就像一朵鲜艳的玫瑰，“忽而凋落，忽而盛开”。喜欢他，爱他（喜欢她，爱她）疼是必然的。只是爱在抵达心底的时候，读懂和接纳的大门已经轰然倒塌。这一个夜晚，一位女人，用最优美的文字，最忧伤的情感，提炼流血的勇气。诗人这一首诗妙哉之处，就是淌出的鲜血，不见伤疤，不见刀口，不见利刃，含蓄之美，张力之法，娴熟的手到擒来，表的的情感凸显到极致。
　　娜花飞扬，原名郭娜，是一家报社的编辑。多年来的编辑生涯，养成了文风醇正，惜字如金、大美大雅的诗歌风格。每一次读到她的诗，都是一次最喜欢的营养套餐。
　　没有欢喜，就没有悲哀。《放逐一场悲哀》//借你的血色/赶走心中的苍茫/沾满思念的夜晚/像一条被污染的河流/用无声的悲哀/挤进生命的所有角落/头上那失血的美丽/落在了河里/远方被强大的故乡唤来唤去/每每提起一个字/就会拽出大把的月光///。《月亮红了的时候》是一组有韵味儿，有生活，有情感的爱情诗。这一组诗三首，诗人以次第、渐进、奔放式的创作思路，由浅入深、由低到高、由抑到扬，循序渐进，环环相扣，不得拆解。最后诗人通过“借你的血色，赶走心中的苍茫”，让“沾满思念的夜晚，挤进生命的所有角落”让“头上那失血的美丽，落尽了河里，”以至于“远方被强大的故乡唤来唤去”的一系列意向的优美组合，完成了“爱”的隐藏。
　　 娜花飞扬的情诗没有海誓山盟，有时候又写得那么痛苦，情感饱满到一定程度，疼，泪、血都是心灵、心底井喷式的意象之果。
　　庄子说“心似纸灰，形似槁木”很形象的为那些小我、小情调自以为是的诗盖棺论定，是符合诗歌、词赋气场的。眼前娜花飞扬的系列组诗，是鲜活的。有灵性的。每一首诗，都带着阳光、雨露和芬芳的馨香。爱情诗，伤感的美，心灵的美，才是永远的美。所以，只有月亮红了的时候，美，思念就会等到我与你的眼前。
　　娜花飞扬的诗另一组《篡改的诺言》，诗人采用反叛回逆法，叙述一个哲理空间。//看到你，就想起故乡/想起故乡的西辽河，还有河里的鱼/它们常常围绕石头，做出很多奇怪的动作/吻着石头生活，需要韧性/甚至需要足够的勇气去觉醒/一只小鸟站在芦苇上，猎捕片刻的感悟/青蛙敲着锣鼓,把五月的诺言散开/企图阻止被模拟篡改//抚摸/乡的泥土，仿佛触摸到母亲的皮肤/有着亲切而熟悉的气息/母亲从黑土地里，伸出一双牵挂的手//掏空隐秘在岁月深处的孤独/想到这些，我就老了许多/就会在镜子里，看到很多秋天的雪/据说红遍山的枫叶，参与过聆听/联名举报秋风，因为美葬送在它的手中//生活在纠结的环境，身上开始长出很多刺/就像一颗仙人掌，一边忍受疼痛/一边学会坚强，生命开始有了药用的价值//忽然又想起了故乡，想起了西辽河里的鱼/它们身上也都长满了刺，它们离开红尘/活得这样如鱼得水?///。诗人用十四个以上的意象组合，把石头、芦苇、仙人掌、小鸟、雪、青蛙、锣鼓、巧妙大气的组合到西辽河身边。诗人用反叛的逆向思维，围着石头觉醒。生活是残酷无情的，就像石头，而我们还要天天面对。大自然是原生态和真实的，不需要去粉饰。当五月亲情肆意的时候，兑现诺言的时候，是谁“篡改的诺言”改变了、扼杀了美？叙事中夹杂着些许的议论，含蓄的韵味儿就有了思索的空间。哲理放在结尾就成为诗人这首诗留下的经典。“就像一颗仙人掌，一边忍受疼痛/一边学会坚强，生命开始有了药用的价值”诗人的跳跃性思维最终是要像鱼一样“离开红尘/活得这样如鱼得水?”
　　娜花飞扬不信佛事，但是，这首诗，结尾的主题不言而喻。她的诗具备了“生香真色”的特点，为我们写哲理诗栽下了一棵好大的树。
　　《寻找真实的自己》/我开始模拟窗前的桃花/用力裂开嘴角，对着月亮微笑/我知道它不一定看到，可是它是我的镜子/每到夜晚，我就早早的拉上窗帘/害怕它照到我的隐私/为此，一再小心翼翼的生活/我的眼睛变得弯曲，看什么都不太直///直到有一天，我走在黑夜里/发现自己的影子，一直不离不弃/这才明白，影子是直的/就算你把路走成了弧形，也不要紧/只要有一点点的光，不被黑夜吞噬//我变得越来越忧郁，生怕心里住进许多鬼/开始嗜茶如命，把茶当做清洁剂/忽然想起了母亲，她一生吃了那么多药/以至于留下的每一句话，都有着疗效/像许许多多的药片，不断地医治我所有的顽疾/包括惶恐、包括懦弱、包括被污染的肺//。
　　《篡改的诺言》仅仅是两首长诗，但是读者读了之后，须一气呵成。生活中，诗人要找一个真实的自己，这一个真实的自己，还原到镜子当中，无论你用怎样的窗帘严严地拉上它，都不可能找不到隐私，照不到隐私。因为，你已经被生活折磨的死去活来，因为你还在爱着吐着烟雾走远了的他，那个他，就是真实的你与我。于是诗人说“生怕心里住进许多鬼/开始嗜茶如命，把茶当做清洁剂”诗人还坚信“影子是直的/就算你把路走成了弧形，也不要紧/只要有一点点的光，不被黑夜吞噬”。娜花飞扬的诗大度，联想空间广阔。在这首诗的结尾，诗人用吃药的母亲，浮想联翩。“她一生吃了那么多药/以至于留下的每一句话，都有着疗效/像许许多多的药片，不断地医治我所有的顽疾/包括惶恐、包括懦弱、包括被污染的肺”。其实，诗人用自己的现身说法，拟写出生活中脊背后的影子和眼睛。但是，身正，不怕影歪。就算把路走成弧形，也还是能够攀上胜利的顶峰的。只要坚持，我就是我自己。
　　诗“无言外之意，弦外之响”不能算作好诗。娜花飞扬的系列组诗《月亮红了的时候》《篡改的诺言》，既有言外之意，又有弦外之响，两组系列，堪称诗人进入了玉米新时代，诗歌质的飞跃，也是诗人多年修炼的正果。其实，月亮红了的时候，幸福和吉祥、爱情就来了。

                                   （2018年3月29日星期四）