曹月堂，从小生于斯长于斯，闻其风，汲其流，自小就受到书法的熏染。但不管是二王书风，还是那些明碑，在曹月堂心中，沉淀的是这样一种价值观所在，书法创作立足传统、注重创新，而且要有“阳春白雪”的典雅，超拔的美，还要有“下里巴人”那种人间的生气，那种当代性。黄庭坚赞赏杨凝式的诗：“世人尽学兰亭面，欲换凡骨无金丹。谁知洛阳杨风子，下笔便到乌丝栏。”这很好地诠释了一个书法家。有多少人孜孜以求，死在了兰亭序下，跪在兰亭序下，但要学杨凝式，尽管他的书法与兰亭面目迥异，但其神韵却与兰亭相同款曲，有异曲同工之妙。

　　曹月堂理解黄庭坚的赞诗，更理解杨凝式。书法，是一个价值观的追求，是一种悟道修行的路径，这里面不仅有汗水和坚持，更要有境界的修为。光是老死书斋，未必能得道。人们说杨凝式“遇山水塍概，辄流连赏永，有垣墙圭缺处，顾视引笔，且吟且书”，这是典型的功夫在字外。

　　死学《兰亭序》的人，以为苦学，便得了仙药金丹，可以脱去凡骨，其实如果选不对路子，你越下功夫，巩固的越是缺点，离艺术的真谛越远，或者只学到皮毛。而杨风子得其精髓，一下笔便达到了境界。所以董其昌才有这样的话：“右军以后，杨景度深得神理，唐人以密伤韵，以媚伤骨，去晋法远矣。

　　”曹月堂在二王的书法里浸淫多年，他的结体、起笔、收笔、运笔颇得王羲之精髓，但他学王羲之并不拘泥于王羲之，而是多了些方折，多了些比划的粗细的对比，有一些现代感。

　　我们看曹月堂的《醉翁亭记》的四条屏，用笔自然流畅，纯是兰亭的笔意，但又贴近欧阳修的心情，把欧阳修的快感和兰亭的自由结合得十分完美。其实说白了，书法的一个功能就是抒情，曹月堂是借王羲之的酒杯，装的是欧阳修的高度酒，再加上曹月堂现代的勾兑，成了一种符合现代人口感的新酒。曹月堂的书法，追求的是一种魏晋人的尚意书风，虽然他的技巧也是那么精妙，但却让人不再关注与他的技法，直接被他的整体氛围所挟裹，进入他创设的一种书法的境界。

　　曹月堂还年轻，他的书法价值观，就是继承与创新，无继承，书法无根基，无创新，书法无前程，这是一个辩证，也是一种人格的发展，书法在魏晋是一种自由意志精神意志和风度的外化，曹月堂追随的二王，就是魏晋人格和书法精神的一个高峰，也是后代书家所要攀登的一个境界，虽不能至，心向往之。学二王，不是模拟二王，而是精神接通二王，接通二王的创新，是接着讲，不是照着。