中国诗坛四公子梁园工作室前年在佛山挂牌，北京国画院是祝贺单位之一，我对这种作家与书画的跨界联姻新模式很感兴趣，认为大有必要。多年来书画家师从古人、只讲技法不思内容创新，美学理念老化;作家只会爬格子，“问以经济策，盲若坠烟雾”的情况比较普遍。我一直坚持文学与书画要像古代文人学习，琴棋书画，个人素养一定要厚实。中国诗坛四公子亦文亦书画的做法值得提倡。

　　我和四公子中的老大陆健认识较早，接触较多，他的诗优异、大气，在中国诗坛得到高度评价，他的篆书有甲骨文书法的底子，从邓石如那里得到精髓，同时有浓郁的书卷气，这显然和他大学教授的职业相关。

　　程维诗歌、小说都很出色，雅致，浪漫，其文人画借鉴八大山人的笔墨，与八大不同的是他对客观世界的看法更积极，是另一种生命体验的结果，生动鲜活。

　　雁西长于诗歌、书画，兼及美术评论的写作，在青年诗界、画界影响日隆，究其飘逸的书法渊源，应该是对米芾、孙过庭的草书颇下了功夫。

　　张况是四公子中年龄最小的，但他写出了大约是中国最长的诗歌——十万行的《中华史诗》。他的行草趣味横生，从郑板桥的六分半书得益不少，佛山不少单位、商家的牌匾出自他的手笔，有点“一字难求”的感觉。

　　凡此种种，证明他们具有很强的“根”的意识。他们相互切磋，其艺精进，高扬团队精神。他们独特的艺术作品在国内很多地方都颇受欢迎，很多知名媒体报道过他们的创作，有的作品还被外国知名人士收藏，被国外报纸介绍。他们这样的组合，是共同的艺术追求的组合，相近的美学理念的融合，风格的互补与协调，尤其他们共同创作一幅书画作品的时候，我愿意评价为：美，优雅，有谐趣。堪称难得。

　　回溯历史，有战国四公子，明末四公子，民国四公子，不少朝代有名曰“四公子”的群体称谓。今日中国当代诗坛四公子的成色如何，我们寄予厚望，我们拭目以待。

　　2015年3月9日 于京华

　　（选自《张况论》，原载《中国网络日报》、河南文艺出版社《诗坛四公子中英文诗选》，张玉田系北京国画院院长、著名画家）