原诗：
  风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。
  忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。
  
  狂风呼啸，角弓震响，箭矢纷纷破空而出。
  未见狩猎其人，但闻围猎其声，先声夺人也。
  围观者甚众，王维也在其中，原来是将军在渭城的郊外狩猎。
  唐人善于骑射，热衷狩猎，狩猎也是以厮杀争斗为美之风气的一种表现。风声起处，将军的猎骑已驰入枯黄的草野：
  野草枯黄，猎鹰目光更是锐利；积雪消融，骏马奔驰愈加轻快。
  诗之起笔突兀，倒戟而入，以风劲弓鸣渲染狩猎的紧张气氛。
  沈德潜盛赞曰：“起二句若倒转，便是凡笔，胜人处全在突兀也。”
  这幅狩猎图，尽显将军的敏锐与野性之美，写出其勇武矫健驰骋猎场的飒爽英姿，表现出锐不可当而信手擒来的豪迈气概与从容自信。
  
  然王夫之则认为，开篇四句固然是好，然奇笔还在后头，这是因为“后四语奇笔写生，毫端有风雨声”；说是“右丞每于后四句入妙，前以平语养之”。
  前四句写狩猎，写得风起云涌，刀光箭影，然乃“平语”，属于正写；
  后四句写猎归，看似离题，实为“奇笔”，尺幅千里，以侧取正，以侧补正。
  猎罢回营，路经“新丰市”，回归“细柳营”，而回望“射雕处”，诗人活用了三个典故，亦形成了三个空间意象，意味极其深长，更需结合盛唐的时代背景来解读。
  这才是王维的良苦用心与隐微的政治智慧。
  唐人将此诗，放在诗选本之首，王维被视为“诗家射雕手”中的射雕手。
  古人历来从技术层面分析，从艺术高度评价，说其“章法、句法、字法俱臻绝顶。盛唐诗中亦不多见”（沈德潜语）。
  
  倘若只从技术层面来读王维，那就是把王维看平了也看浅了。
  王维诗作，常于闲适表象下，蕴藏着不易察觉的政治寄托。因此，读他的诗要往深处想，于虚静留白处看，体悟其言外之旨，于其章法匠心中发掘深层的政治隐喻与时代忧思，而“得之于象外”。
  细读深究，题旨这才昭然欲揭：
  原来写狩猎，是为了写狩猎者；写狩猎者，原来是为了写盛唐。
  原来写狩猎，也就是写一场彰显军力的军演，就是写止息战争的和平预演与守护。
  王维将狩猎的英武与止战的深思巧妙融为一体，使表层游乐与内层忧思形成张力，而千里暮云平的安静宁靖，折射出来的是四海晏然的和平气象。
  呵，此诗真正的高明之处在于：以猎场喻边镇，以狩猎喻军演，以武威显文治，暗含以武备止干戈的治边思想，寄托着对盛唐长治久安的期许。  
     
  原诗：
  井邑傅岩上，客亭云雾间。高城眺落日，极浦映苍山。
  岸火孤舟宿，渔家夕鸟还。寂寥天地暮，心与广川闲。
  
  您可相信，这是王维人生最落魄时的作品吗？
  这个通透而豁达的诗人就是弱冠年少而横遭冤情的王维吗？
  身处逆境的王维，并无半点怨怼，反以澄明之心观照天地，将个人浮沉纳入悠远宁静的天地之境。
  惟盛唐气象内化于心、根植于骨，方能酿出“心与广川闲”的旷达从容。
  这也是大诗人才具有的格局、气度与笔力。
  故而，宇文所安盛叹曰：“这就是伟大的诗歌”。
  
  王维应该是很难接受这个残酷现实的，也很难适应这种骤变了的环境的。
  谪去济川，这个天子身边的京官，这个常于高堂华屋出入的皇室座上宾，突然被抛向千里之外的荒远之地，成了漂泊无依的逐臣。
  自长安出函谷关，过灞桥，出潼关，经渑池，途经东都洛阳，复又拜别伊洛而东进，途经也来到河北。此“河北”，乃唐县名，唐代属于陕州。
  王维登高望远，游目周览，欲借城楼之景排遣贬谪之忧，然却是极目无氛垢：
  稀稀落落的民居，分布在傅岩之上；大大小小的亭驿，掩映在云雾之中。
  脚下的城垣，洒满了落日余晖；远处的水滨，倒映着青翠山峦。
  高耸的城堡，与西下之落日对峙；遥远的水面，与苍山倒影相映。
  岸边渔火，温馨地闪烁；暮色归鸟，轻快地盘旋。
  王维采用中国画的全知视角，平面构图，整个画面呈现出如梦如幻的迷离感。
  他极擅以云雾为虚衬景，画面虚实相生、参差错落，兼具高远苍茫之致与诗中有画的朦胧美感，遂成“意余于象”的美学情境，亦暗合诗人心理层面的幽微意蕴。
  这是王维的内心图像与精神世界的生动外化。
  
  诗末二句，旨意立出，以寂寥天地收束，将贬谪之愁化入广川之闲。
  于困顿中仍见盛唐从容，实乃真正的诗家本色，也打破了传统登楼悲怨的书写范式。
  王维的过人之处，在于将政治失意转化为山水闲远，在于将人生低谷升华为精神高地。
  心境决定观感，内心安宁闲适，外物也随之呈现从容自在的状态。
  心与物闲，物我两安。闲不在环境，而在本心；心定则万物皆闲。
  王维登楼于被贬而赴济州的途中，然其笔下景色却静谧而闲适，蕴含着一种特别自由轻松的情感，传递给读者的是一种安闲宁静甚至带有几分逍遥的感受。
  我似乎也读懂了他藏在岁月里的温柔与坚定。
  愿这份温柔与坚定常伴我，陪我经历荣辱与起落，走过漫漫春夏秋冬。