在当代汉语诗歌的版图中，包容冰的创作始终以其独特的精神向度与艺术质感，在乡土叙事与宗教情怀的交织中，构建起一条通往生命本真的诗性通道。作为中国作家协会会员、岷县作家协会主席、《岷山文学》主编诗人的诗歌创作，扎根于岷州大地的文化土壤，又超越了地域的局限，将个人的生命体验、家族记忆与对生命终极意义的追问熔铸为一体。组诗《蓦然回首》创作于2017年初，收录了《祭母辞》《红袖添香》《十月和腊月》《龙门石窟》《洛阳白马寺》《五彩祥云》《洛阳，洛阳》等七首诗作，既是对母亲离世这一重大生命事件的情感回应，也是对生死、信仰、存在等核心命题的哲学沉思。这组诗以“蓦然回首”为精神坐标在回望中完成了对生命意义的重构，展现了一位诗人在时代洪流中坚守信仰、直面生死的精神风骨。
  
  一、生死叩问从亲情挽歌到存在之思
  
  《祭母辞》是组诗的情感核心，也是包容冰对母亲离世这一生命事件的深度书写。全诗以腊月为时间背景，在“一年苍茫的时光像黄金碎落尘埃”的苍凉感中，开启了对母亲的追忆与祭奠。诗人没有沉溺于传统悼亡诗的悲情宣泄，而是以一种冷静而克制的笔触，将个人的丧亲之痛与对生死轮回的信仰思考交织在一起，形成了独特的情感张力。
  诗歌开篇便将“童年的饥馑”与“岁月那样烂漫”并置，在咸涩的泪水与母亲讲过的故事中，勾勒出一幅充满苦难与温情的乡土画卷。这种对过往岁月的回望，并非简单的怀旧，而是为了在记忆中打捞生命的根基——母亲“生儿育女的艰难”，不仅是个体生命的孕育过程，更是家族血脉与文化传承的载体。当“寒风刺骨的日子，滴水成冰”，母亲在圣号声中独自上路，“未见回眸，没有留下半句遗言”，这种决绝的离去打破了传统悼亡诗中对临终遗言的执念，转而指向一种超越世俗羁绊的精神解脱。
  在对母亲往生的想象中，诗人将弥陀净土、莲池海会等佛教意象引入诗歌，构建起一个超越生死的精神空间。“父亲早走你三年，于莲池海会等你，八功德水洗净累劫无数罪业”，这种对往生世界的描绘，并非虚无的慰藉，而是诗人对佛教生死观的深刻践行。诗人相信母亲“智慧福德横贯乾坤”，能够“看清一粒微尘有三千大千世界”，这种认知消解了死亡的恐怖，将其转化为生命的另一种形态。而“前世今生无法割舍的母子情缘，在我苦思冥想的笔端留下一节节筚路蓝缕的华章”，则将个人的情感升华为艺术的创造，让亲情在诗歌中获得了永恒的生命力。
  诗歌的后半部分，诗人从对母亲的追忆转向对自身存在的反思，“而今白发增加几许，额头年轮轧过的辙痕深陷。背我而去的人越来越多，向我走近的人越来越少”，这种对生命流逝的敏锐感知，让他意识到自己“是没有父母的穷孩子”，在故乡的小路上蹀躞，被发黄的往事与酸楚的情绪淹没。然而诗人并没有陷入虚无的绝望，而是以佛教的视角重新解读死亡：“那是你们脱去的两件告慰世人速朽的衣衫，留给养育万物的黄土，成为什么也带不走的有力佐证。”这种对肉身与灵魂的区分，让死亡不再是生命的终结，而是精神解脱的契机。
  在祭奠仪式中，诗人包容冰“围着坟茔右绕七匝，念着妙不可言的圣号，给你脱下的衣衫箍了七道金刚”，这一充满宗教仪式感的举动，引发了世人的惊诧与怀疑。但在诗人看来这并非荒诞的行为，而是对母亲往生的庄严守护。“黄泉路上拥挤不堪，却没有你的身影，哪一劫，哪一世，你积了如此深厚的善因，欣闻超凡入圣的法门”，这种对母亲善因的肯定既是对母亲一生的致敬，也是对佛教因果报应观念的践行。而“虽然受尽人生病苦的折磨，只因你念佛消业，重罪轻报”，则将母亲的苦难转化为往生的资粮，完成了对生命意义的重构。
  《十月和腊月》一诗，以两个关键的时间节点为线索，串联起诗人包容冰的家族记忆与生命体验。“想起这两个不平凡的月份，不得不使我浑身震颤，肌肉发麻”，这种强烈的生理反应，揭示了时间与生命之间的深刻关联。十月是儿女出生与父亲离世的季节，腊月是母亲归西的日子，而在2016年的十月底，二叔又突然撒手人寰，让“祖坟上并排埋着三位在圣号声中逝去的亲人”。这种密集的生死事件，让诗人对生命的脆弱与无常有了更为深刻的认知。
  诗歌中诗人包容冰将儿女的出生与亲人的离世并置，在“漏风的窗口灌进刺骨的刀子”的寒冷中，展现了生命诞生的艰难与守护的不易。“虚弱的妻子守护羸弱的婴儿，鬓角的泪水回答了所有冬天的疑问”，这种对妻子的致敬，不仅是对个体牺牲的肯定，更是对乡土社会中女性坚韧品格的赞美。而“乡村的闭塞与落后，儿女们几乎都是从死神手里夺来”，则揭示了乡土生命的脆弱性，让生命的诞生显得更为珍贵。
  当父亲在十月里“瘦成一把枯骨”，母亲在腊月间归西，二叔又在十月底离世，诗人在“风干的泪水中打捞沉淀的记忆”，在一次次戴上麻色孝冠的过程中，逐渐理解了“一人成佛，九族升天”的圣训。“我的列祖列宗于三恶道里脱身，一人成佛，九族升天的圣训，在我的实践中一次次印证”，这种对家族救赎的想象，将个人的信仰实践与家族的命运紧密相连，让佛教信仰成为维系家族精神纽带的重要力量。
  诗歌的结尾，诗人将十月与腊月揽在怀中，“抱了又抱，亲了又亲”，这种对时间的拥抱，既是对亲人的深情缅怀，也是对生命轮回的坦然接纳。“十月是我的父亲和儿女来去的路径，腊月是我的母亲走出苦海，超凡脱俗。我的泪水凝结成漫天飞舞的雪花”，在雪花的意象中，诗人的情感得到了净化与升华，生死的界限被打破，生命在轮回中获得了永恒的意义。
  
  二、信仰书写从山水朝圣到心性觉醒
  
  组诗中的《龙门石窟》《洛阳白马寺》《洛阳，洛阳》三首诗作，以洛阳的历史文化遗迹为载体，展现了诗人在山水朝圣中的信仰觉醒。在龙门石窟，诗人“凝视万千佛像，犹如到了佛国”，在伊水河的波光中感受到了岁月的沧桑与佛性的永恒。“一尊尊姿态各异的佛闭口不言，微笑着看我”，这种无言的凝视，让诗人在禅定中积累了“深信切愿的资粮”，不为途中与佛相见，只为来世超凡入圣。
  诗人对洛阳牡丹与美女的短暂易逝的感慨，与石窟佛像的永恒微笑形成了鲜明对比。“洛阳的牡丹年年盛开，眨眼枯萎，洛阳的美女岁岁香消玉殒，转瞬成为骷髅，唯独石窟的佛啊，历经沧桑，尽管有人砸断他的手臂，圣哲依然微笑”，这种对无常与永恒的辩证思考，让诗人深刻认识到佛教对生命本质的揭示。而佛“默默注视着沉迷不悟的众生，希冀有一天，回心转意”，则表达了诗人对众生觉醒的期盼，也彰显了佛教的慈悲情怀。
  在白马寺，诗人摆脱了颁奖诗会的名利喧嚣，在清凉台的梵音中获得了内心的安静。“登上清凉台，真乃‘石磴高悬人罕到，时闻清磬落空蒙。’遥想多少高僧大德在此开悟得果，证得菩提，去了西方净土”，这种对高僧大德的追慕，让诗人反思自身的存在：“而名利的窃贼尾随身后，掏空了我塌瘪的腰包，剩下一具躯壳招摇过市”。这种对自我的批判既是对世俗名利的超越，也是对信仰纯粹性的坚守。
  在接引殿前，诗人“再次跪下顶礼膜拜”，将西方三圣视为久别的父母，“情不自禁，潸然泪落”。这种将宗教信仰转化为亲情依恋的情感表达，让信仰不再是抽象的教义，而是充满温度的精神寄托。而山门前的两匹青石马作为玄奘西天取经的象征，让诗人感受到了信仰的力量：“有一匹白马驮着经书，历经九九八十一难，到达中原。山门前的两匹青石马，卸下经书，仿佛已涅槃”，这种对信仰传承的致敬，让诗人更加坚定了自己的精神追求。
  《五彩祥云》以天空中出现的五彩祥云为契机，展现了诗人对佛教信仰的深刻确证。“天空出现五彩祥云，不是偶然，而是必然，谁在为离世的亡者，助念超度”，这种对神迹奇异的解读，并非迷信的盲从而是诗人对佛教因果报应观念的践行。一年五次见到五彩祥云，让他在岷州东山与众居士一起，在圣号声中感受到了佛光的加持。
  “两道佛光绕身而过，见者哗然，碧蓝的天空中五彩彩云耀眼，见者哗然，有人跪拜，有人高呼，有人拍照”，这种集体性的信仰体验让诗人更加深刻地理解了“佛祖的慈悲”，也让他“把世间的一切事物，彻底看穿，终于明白万事皆空，因果不空的真谛”。这种对空性与因果的认知，让诗人摆脱了世俗的执念，获得了内心的自由。
  诗歌的结尾，诗人发出了“念佛是因，成佛是果，唯有深信切愿的人，才能证得阿耨多罗三藐三菩提——这无上正等正觉，便是永恒的智慧”的宣言，这种对信仰的坚定表达，既是对自身修行的总结，也是对众生的劝勉。而“请问，谁能愿意和我分享佛家的富贵——”的追问，则展现了诗人作为信仰传播者的担当，希望更多人能够通过佛教信仰获得精神的解脱。
  
  三、诗学建构从乡土叙事到信仰诗学
  
  包容冰的组诗《蓦然回首》，构建了一个丰富而独特的意象体系，将乡土意象、佛教意象与历史文化意象交织在一起，形成了兼具传统底蕴与现代意识的诗学表达。在乡土意象方面，“腊月”“黄土”“小路”“孝冠”等意象，承载着诗人对故乡的深情与对家族记忆的珍视；在佛教意象方面，“弥陀净土”“莲池海会”“五彩祥云”“圣号”等意象，展现了诗人对佛教信仰的深刻理解与践行；在历史文化意象方面，“龙门石窟”“白马寺”“洛阳牡丹”“《三都赋》”等意象，让诗歌在历史的纵深中获得了更为厚重的文化内涵。
  这些意象并非孤立存在而是在诗歌中相互关联、相互渗透，共同构建起一个完整的精神世界。如在《祭母辞》中，“黄土”既是母亲安息的地方，也是孕育生命的载体；“圣号”既是对母亲往生的守护，也是诗人信仰的表达。在《洛阳，洛阳》中，“白马寺的晨钟暮鼓”既是历史的回响，也是对诗人道行的加持。这种意象的交织，让诗歌的内涵更加丰富，也让诗人的情感表达更加细腻。
  包容冰的组诗《蓦然回首》，采用了独特的叙事策略，将个人的生命体验与历史的宏大叙事交织在一起，形成了兼具个体性与普遍性的生命叙事。在《祭母辞》《十月和腊月》，中诗人以个人的丧亲之痛为切入点，展现了乡土社会中生命诞生、成长、离世的完整过程，让个人的情感成为家族记忆与乡土文化的缩影；在《龙门石窟》《洛阳白马寺》《洛阳，洛阳》中，诗人以洛阳的历史文化遗迹为载体，将个人的信仰觉醒与历史的沧桑变迁联系在一起，让个体的精神追求成为人类文明传承的重要组成部分。
  诗人包容冰的这种叙事策略，打破了传统诗歌中个人与历史、个体与集体的二元对立，让诗人的创作既扎根于个人的生命体验，又超越了个体的局限，具有了更为普遍的意义。又如在《洛阳，洛阳》中，诗人“胸无点墨，囊中羞涩，混在所谓当代诗人的行列，没有写出惊天地泣鬼神的诗章，深感汗颜”，这种对自我的批判既是对当代诗歌创作现状的反思，也是对文人风骨的坚守；而“洛阳把我紧紧抱在怀里，也掂量不出，我思想的重量”，则表达了诗人对自身精神价值的自信，也彰显了信仰在个体生命中的重要意义。
  包容冰的组诗《蓦然回首》展现了一种独特的精神向度，即在世俗生活与超越性信仰之间的坚守与平衡。作为一位生活在乡土社会的诗人，先生并没有脱离现实而是在直面生死苦难、名利喧嚣的过程中，通过佛教信仰获得了内心的平静与力量。在《红袖添香》中诗人对“红袖添香”的浪漫想象，与“逾越天命的巨大冷凝，不可违约的成熟”形成了鲜明对比，让他在对死亡的思考中，认识到“死亡的陷阱里走出惊羡的美女，笑得像春天的桃花一样勾魂摄魄”，这种对生命本质的洞察，让他摆脱了世俗的执念，获得了精神的超越。
  在组诗中，诗人包容冰始终以一种清醒的态度面对世俗的诱惑与挑战，在《洛阳，洛阳》中，诗人摆脱了颁奖诗会的名利喧嚣，在白马寺的梵音中获得了内心的安静；在《五彩祥云》中包容冰通过对神迹的见证更加坚定了自己的信仰。这种对信仰的坚守并非对世俗生活的逃避，而是在世俗生活中践行信仰，让信仰成为指导生活、净化心灵的力量。
  
  四、时代回响从个人修行到文化担当
  
  作为中国作家协会会员、定西市作家协会副主席、岷县作家协会主席、《岷州文学》主编，包容冰的诗歌创作不仅是个人的精神修行，更是一种文化担当。包容冰扎根于岷州大地的文化土壤，将乡土文化与佛教信仰融入诗歌创作，让诗歌成为传承地域文化、弘扬中华优秀传统文化的重要载体。在组诗《蓦然回首》中，诗人通过对母亲、父亲、二叔等亲人的追忆，展现了岷州乡土社会的家族观念与伦理秩序；通过对龙门石窟、白马寺等历史文化遗迹的书写，彰显了中华优秀传统文化的博大精深。
  这种文化自觉让包容冰的诗歌创作具有了更为深远的意义。包容冰不仅是一位诗人，更是一位文化传承者与传播者。通过《岷州文学》这一平台，先生培养了一批青年作家，推动了岷州文化的发展；通过自己的创作实践，包容冰为当代汉语诗歌注入了新的精神内涵与艺术活力。
  包容冰的组诗《蓦然回首》，以其深刻的信仰内涵与独特的艺术表达，为当代人提供了一种应对生死苦难、超越世俗执念的精神路径。在物质主义盛行、精神信仰缺失的时代背景下，他的诗歌创作犹如一盏明灯，照亮了人们通往内心宁静与精神超越的道路。通过对佛教生死观、因果观、空性观的诗意表达，他让更多人认识到，死亡并非生命的终结，而是精神解脱的契机；世俗的名利并非人生的全部，内心的平静与信仰的坚定才是生命的真正意义。
  这种精神引领不仅体现在他的诗歌创作中，更体现在他的生活实践中。作为一位佛教徒诗人，以自己的言行践行着佛教的慈悲情怀与利他精神，通过对亡者助念超度、传法授徒等方式，帮助更多人获得精神的解脱。在组诗《蓦然回首》中，先生对母亲、二叔等亲人的助念超度，不仅是对亲人的缅怀，更是对佛教慈悲精神的践行。
  包容冰的组诗《蓦然回首》，是一部充满生命温度与信仰力量的诗性文本。它以母亲离世这一重大生命事件为契机，在回望中完成了对生死、信仰、存在等核心命题的哲学沉思，展现了一位诗人在时代洪流中坚守信仰、直面生死的精神风骨。从亲情挽歌到存在之思，从山水朝圣到心性觉醒，从乡土叙事到信仰诗学，包容冰的诗歌创作始终扎根于个人的生命体验，又超越了个体的局限，具有了更为普遍的意义。
  包容冰的创作无疑具有重要的启示意义，他让我们看到诗歌不仅是情感的宣泄与艺术的表达，更是一种精神的修行与文化的担当。通过将佛教信仰融入诗歌创作，他为当代汉语诗歌注入了新的精神内涵与艺术活力，也为我们提供了一种应对时代困境、实现精神超越的可能路径。
  蓦然回首，我们看到的不仅是一位诗人的生命轨迹，更是一种文化的传承与精神的坚守，包容冰必将继续以其独特的诗学表达与坚定的信仰追求，为当代汉语诗歌的发展贡献更多的力量，也为我们带来更多的精神启迪。