二

　　说过志清其人，再谈其诗。

　　其诗有自觉的创作理念和审美理想。他重技法更重立意，主张诗以情为上，以意为高;以意驭法，而不以法缚意;以情胜辞，而不以辞害情;以韵趣为宗，以意境为尚。《七律卷首语》对此有明确的宣示。语言上追求自然浑成，以达“语近情遥”之境。不尚雕藻，不矜奇语，语言尽最大可能地平易，使事用典也尽最大可能地浅近，追求艺术上“浑圆活泼”的流转性与抒情性。他希望能像盛唐诗人那样，仿佛毫不费力地脱口而出，却创设出物我融合、神遇物化而天衣无缝的意境，纯是天籁之音，却意在言外，言有尽而意无穷。在当下诗人中，很难得有这份理论自觉和审美追求，即使有明确的创作观念，也少有像他这样明确阐述自己的创作主张、审美理想及其学理渊源。

　　创作实践上，他也践行了其理论主张，将满腹学识，化入诗境，如《登鹳雀楼》：“鹳雀冠名今古红，全凭五绝一诗功。登高已不能穷目，更上层楼验色空。”化用王之涣原诗，又融入禅理感悟，故实为情志服务，不显斧凿。《秋深自遣》：“西风日紧过秋分，老树新花第二春。不羡东隅多弄色，荣枯无意自由身。”语言浅近，意蕴悠远。《自嘲》六绝句更以口语化的自嘲口吻写书生本色：“不拜权门拜佛门，空山辋水最销魂。老来已绝风云想，但倚秋光养道根”。他的诗论、诗法、诗语多源于唐人，很好地实现了诗学研究与诗歌创作的相辅相成、双向互动。

　　其诗有显著的特色。清人论诗，有所谓才人之诗、诗人之诗、学人之诗。大体而言，

　　才人之诗，多凭天资才情，以敏悟巧思取胜，笔法流转灵动，文采斐然，有时不免逞才使气，徒见技法之巧、辞藻之美，缺少精神厚度与生命真情。诗人之诗，以性情为本，重真情感发，把人生悲欢、家国情怀、山川感遇融注诗篇，不以炫才为目的，不以堆垛学问为手段。然若学养不足，阅历不深，容易流于浅率，缺少思想深度，格局不大，境界不高。学人之诗，常以学问、学识、义理为根基，将主观见解、历史见识融入诗歌，底蕴厚重，书卷气浓，然以学为诗、以议论为诗，难免理胜于情，学问胜过真情，甚至晦涩板滞，少灵动气韵，乏兴发感动的审美效应。志清教授是才人、学人、诗人，其诗兼有才人之诗、诗人之诗、学人之诗之长而无其短。不过，就主体风格而言，似更偏重学人之诗。

　　他崇拜王维，创作上也追步王维，在诗中一再表示“遍阅诗唐宗右丞，系情最是辋川藤”“抱朴辋川禅韵静，契心摩诘墨香长”“直须诗冢埋诗骨，生死皆为摩诘人”，但他主要是效法王维的创作精神和创作方法，其诗的内核似乎更多的是学人本色，偏重理性的沉思。前苏联文学理论家波斯彼洛夫《文学原理》将诗人分为激情型与沉思型两类。如按这种划分，志清教授应属沉思型诗人。他登山临水、凭高望远，很少像王维那样着意构建自然山水的画面、捕捉转瞬即逝的物象特征，摹写“明月松间照，清泉石上流”“白云回望合，青霭入看无”之类的画境，而着重表现观物赏景时对人生、社会、自然、历史的思考和感悟。如《游喀纳斯湖》：“湖山无染亦无俗，藏景闺中喀纳斯。始信立身须净土，红尘抖尽自矜持。”不描摩空灵变幻的湖光水色，而是由湖水的澄净无污染而想到做人“立身”，要象湖水那样远离红尘世俗，保持心灵的纯净。只有“抖尽”红尘，抛却欲念，立身正直，才能光明正大地“立身”于世。当然，他是理性与感性、抽象性与形象性的有机结合，不是以学为诗，以议论为诗。“红尘”虽有色彩、有质感，但本质是抽象的概念，而接以极富动作感的“抖尽”，就把主观的意念写活了，有力度、有神采。再如《登崇武城 》：“秋登崇武抗倭楼，半是豪情半是忧。戚帅威风应尚在，我家南海我横舟。”站在洪武二十年所建抵御倭寇的惠安崇武楼眺望，最吸引眼球的本应是海峡风光，可激发他的“半是豪情半是忧”，既为当年的抗倭英雄戚继光等先烈而自豪，也为眼前的南海局势而深怀忧患，不过忧患中有自信。“我家”的“南海”，自当由“我横舟”驰骋，哪能容外人觊觎。他不像王昌龄那样期待有“龙城飞将在，不教胡马度阴山”，而是相信当年戚帅的威风至今犹在传存，国家更有抗击倭寇的决心与实力。“横舟”写出了气势，写出了豪情，写出了民族自信!

　　志清游览名胜古迹，总爱思考历史的兴亡成败。杭州萧山，因当年越王勾践兵败，于此四顾萧然而得名。他游萧山，表现的不是现代都市的繁华景象，而是由“卧薪人去”反思“本来励志皆同理，成败归因在一忧”，与欧阳修《五代史伶官传序》所言“忧劳可以兴国，逸豫可以亡身”是同一道理。他游览萧山湘湖，二十个景点的靓丽风景无一呈现笔下，只关注跨湖桥出土的世界上最早的独木舟，幻想着乘舟去探寻远古历史的奥秘：“欲登独木古舟去，拾梦涵虚到史前。”(《泛舟湘湖》)他赴新疆北庭考察，感慨的是“狼烟烽火早湮灭，风怒犹如冤鬼鸣”(《北庭怀古》);到韩国仁川，不是留意异域风情，而是慨叹“当年鏖战抢滩处，无语碑残骨悚寒”(《亦登仁川》)，处处展露出悲天悯人的情怀和探究历史风云的学者本色。

　　作为学者，他学殖深厚，诗重传承，有渊源。当今有的作诗者，一味追求创新、个性，而忽略了根基的培植，轻视对诗歌传统的继承，诗中有今无古，有自我无古人。殊不知，中国文化之所以生生不息，就是在传承中创新，让传统延续，又有源源不断的生命活力。这就是刘勰所强调的通变，《易经》所说的“变则通，通则久”。通，就是新旧古今的接续，变而不通，只有创新变异而无传承，传统就会断裂，创新也会逐渐成为无源之水。清代书坛有则著名轶事：乾隆年间翁方纲和刘墉都以擅长书法而扬名京师，刘强调创新“自成我书”，翁推重传承书法典范。翁嘲讽刘书哪一笔是古人的，刘则回敬翁哪一笔是自己的。其实二人各有偏颇，如果书法中既有古人的笔法，又有自我的风格，那才是善之善者。写诗也一样，既要有古人的，又要有自我的，古代诗词大家，李、杜、苏、辛等，无不是在赓续前人诗学传统的基础上形成自己的创作个性、成就一代诗坛大家的地位。

　　志清教授的诗，从字法、句法、章法到立意运思，无处不有唐诗的精神脉络，又有自己的创新。随便举几例：“悲情自古别离词，一片冰心难托私。今此原非来送客，芙蓉楼下起幽思。”“东家流水入西邻，正好行觞诗酒勤。欲效刘伶深度醉，只缘盛会又逢君。”“舟行云里水行天，雨后罗青飘欲仙。秋兴纵然三百首，何如欸乃一声鲜。”“桂江夜雨不堪听，梦醒尤生寄北情。况味岂求能甚解，清晨又向画中行。” 这些诗句里，都涵咏着王昌龄、杜甫、柳宗元、刘禹锡、李商隐等诗的句法、韵味，但又是纪实性书写自我的交游与行游。

　　他在继承中有创新。他的诗集，全以组诗的形式出现，这显然是效法王维的《辋川集》。王维组诗创造了一景一咏的组写模式，正如纪昀所言：“五绝分章，模山范水，如画家有尺幅小景，其格倡自辋川。”(《纪昀批苏诗》)而他则进一步扩大规模，无论模山范水，写景纪游，怀人述事，都由组诗构成，以弥补绝句篇幅有限的短板。集句体，自宋以来即盛行，而他在全篇集句的基础上，又自创一格，只首句集唐人诗，而且都出自同一首律诗，且须依原诗次序，如《办会王维研讨戏作八绝句》悉循次撷自王维七律诗，《无题八绝句》首句都循次撷取李商隐七律《无题》。这更增加了创作的难度。原诗有其内在的主题意蕴，要让其符合当前的创作语境，与己作融为一体，较之全篇集句更难。全篇集句可多元选择，此句不合可选别人的彼句，而集自一首诗，次序不能变动，真正是戴着脚镣跳舞。难中见巧，高手莫为!

　　其诗有独特的价值。他的诗纪实性强，常把诗当作日记来写，所谓“诗恐非时渐少吟，权当日记写晴阴”。他在《王维诗传》和《坐看云起——王维的三十二相》前言中都特别提到：“诗是诗人情感的历史，是心灵的历史，是一种有痛痒可感、有脉动可触摸的历史。古人写诗，大多有‘纪’的成分与意图，即便是王维，也是纪的写法，纪行、纪时，纪事、纪心。”这无异于夫子自道。他自己的诗，也是纪实，一部《三养斋诗稿》，可视为他的生活史、心灵史，也映射出一代学人的生命史、精神史。

　　他的诗具有强烈的纪实性，纪事、纪游、纪人、纪心。每组诗前都有小序，交代何时、何地、何事、何因与何人在一起所写，相当有现场感。读古人的诗歌，我们常常遗憾无法了解诗人的创作场景和创作动因。志清教授的诗，就没有留下这种遗憾。诗前小序纪事，诗作抒情，形成互文。这种写法，也是传承自唐宋诗人。白居易和苏轼诗前常有小序纪事，而且白居易诗序的用意特别明显，他在宜昌三游洞写诗赠别元稹，“纪所遇之地与相见之时”，目的是“为他年会话张本”，亦即为今后重逢话旧时留下实录依据。北宋贺铸自编诗集，有意识地给每首诗补上创作时地场景;南宋姜夔整理自己的词集，也是给每首词补叙一段创作缘起。只是古代诗人中有这种自觉意识的不多。而志清教授这种诗史观念、档案意识更自觉更强烈。

　　顺便一说，其诗不仅诗序互补，而且诗集的编排层次清晰，井然有序：先分体，再依题材分类，各类之下又依创作时间先后为序排列。体分七绝、七律二体，七绝下析为纪行、读写、寄赠、居闲四卷，七律则分赠酬、感怀、登临、遣兴四卷。颇便于读者阅读和研究，诚可作为当代和后世诗集编次的楷式。

　　他的诗，展现了二十余年讲学、参会、游历、交友、读书、著书、退休居家的人生轨迹，是一部用格律诗写就的学者生命档案。从中可窥见时代风云，也可考察其生活状态，更能了解学界一众耆宿俊彦的风采。略举二例，中国社会科学院文学研究所研究员范子烨，典型的东北汉子，走路说话虎虎生风，做学问之外，擅长唱呼麦，走到哪儿，朋友们都要请他展示才艺，酒酣耳热之际，他也会开心地一展绝技。志清先生有诗为之传神写照：“堪比奇人阮步兵，举觞欲遣万山情。动容最是酒酣后，呼麦一声天地惊。”河北人民出版社资深编审王静，极度热情好客，凡是过石家庄的友人，无不盛情款待，全天候陪同。因此结交了四面八方的学界精英豪杰。《赠出版达人王静兄》即为其写真：“鲁人风骨不羁才，交遍士林多大魁。好客送迎忙煮酒，情酣常忘放青梅。”风神意态跃然纸上。

　　诗言志，其诗当然也是心态情感的实录。我特别注意到诗中常常表现出的一种“闲”情逸趣。诸如“世情万好莫如闲，不厌相看是众山。今日有诗今日醉，眼青之处尽新颜”;“虽然卸甲已归田，难得闲情三两天。自醉清风如醉酒，啸歌今夕忘徂年”;“采石矶边无月捉，青莲贪醉我贪闲”;“闲观桂子落红尘，鸟不惊心见性真”;“老夫心与游人异，闲坐幽林逗翠禽”之类。“闲”是其诗集中的高频词汇。这“闲”，不是无所事事、心无所思的闲，而是一种心境、一种追求，也是他对王维人生态度的效仿。王维爱闲，所谓“即此羡闲逸”，也常写闲，如“人闲桂花落”“闲坐但焚香”;南宋后期江湖词人也爱写闲，如“人世间，只‘闲’一字，受用无穷”(陈人杰《沁园春》);“万事全将飞雪看，一闲且问苍天借”(赵希迈《满江红》);“已没风云豪壮气，只思烟水闲踪迹。”(吴渊《满江红》)同是写“闲”，在不同时代、不同诗人笔下，闲的内涵、动因不一样。盛世王维的闲，是其“高人风采的自我设计，是他的人格理想的诗意呈现，更是他超越了功利追逐，超越了韬光养晦的深层智慧”(王志清《论王维》第110页)。而南宋末世词人是对朝廷、对时局、对未来绝望之后的无奈选择，表面上是“百计求闲”“幸得闲中趣”，实质是在种种人生出路被堵塞之后混世厌世的表现，故“事有难言惟袖手，人无可语且看山”(周密《隐成》)。而志清先生的闲，是一种创作的心境，养生养性的心境，自由无碍的心境，是和平年代知识分子的精神写照。他步入老年后，退而不休，笔耕不辍，“但知在职心尤累，岂料居闲梦也忙”，为民族、为社会奉献自己的智慧，为中国的文化事业增添亮色。我们平时读诗，更多关注的是宏大叙事、家国情怀。“闲”这种看似私人化的平常情境，其实也是值得注意的精神世界的一个侧面!

　　志清兄是我久违的契友。十多年前我们在一次唐诗研讨会上结识，当时人多时短，只是加了个微信。此后多年没再联系。人生有种莫名的缘分，当时只是跟他匆匆一见，但他的音容笑貌始终铭刻在我的脑海里。今年暑假，我在川北山中避暑读书，读到他的《诗佛是怎样炼成的》，佩服得不行。最近几年，随着年龄增长，读书有一种坏毛病，有些书读完后找不到感觉，不像年轻时候读书，像海绵吸水，书中的知识、理论、方法直往脑海里灌，储存在记忆中。前些时读了一本人们常常提起的西方理论著作，读了一遍，没有什么收获，怀疑是自己读得不仔细，结果再读一遍，还是依然如故。而读志清兄的书，深契我心，开卷有得，差不多每一页都有我不熟悉、没想到的新知识、新阐释。禁不住内心的激动，找出多年没联系过的微信，给他发了一条读后感，以表达敬意和谢意。他既意外，也很高兴，于是又给跟我快递来近年出版的新著《唐诗甄品》《坐看云起：王维的三十二相》《论王维》。我不仅照单全收，而且全部细读一过，读完才知道：原来王维是超级美男子、是顶流的社交达人，以前只知道文天祥是超级帅哥;原来王维是大慈善家，两次给皇上打报告要把自己的职田捐献出来施粥给百姓，头次没获恩准，第二次再策略地祼捐才如愿，以前只知道北宋范仲淹是大慈善家;原来王维、王缙也是情感深挚的模范兄弟，相互扶持到老，弟弟为救赎哥哥出狱自请免官，老哥哥为帮弟弟从蜀中调到京城团聚也自请削职，以前只知道苏轼兄弟情真意挚，一辈子彼此帮扶;原来王维有那么自觉、沉痛的忏悔意识，忏悔到自虐，以前只知道南宋朱敦儒忏悔过自己受秦桧蒙蔽“失足”出山。志清兄完全改变了我对诗人王维的认识，也改变了我对唐代诗人的认识。于是很频繁地跟他交流读书心得，他也视我为知音，并嘱我为其已出校样的诗集作序。读完他的诗集，感觉特有话说，于是很痛快地用键盘码出了上面的感想。

　　感谢有耐心的读者看完这篇导读式小序!请您赶快翻开一页进入正文，去山阴道上欣赏应接不暇的美景!

二零二六年八月二十一日于广元古蜀道中